recension hi fi rush

Välkommen till Vandelay Technologies
Hi-Fi Rush är ett rytmbaserat actionspel utvecklat av Tango Gameworks och publicerat av Bethesda Softworks. Den släpptes på jordklotet som en fullständig överraskning under en Xbox-showcase den 25 januari 2023 och var tillgänglig nästan omedelbart på Game Pass för PC och Xbox-konsoler.
Tills nyligen hade den japanska utvecklaren Tango Gameworks arbetat med en helt annan spelgenre och ansvarat för Det onda inom och Ghostwire: Tokyo för att bara nämna ett par. Hi-Fi Rush kunde inte skilja sig mer från dessa utgåvor om det försökte, med en tecknad konststil och en population av mestadels robotar.
Spelaren tar på sig rollen som Chai, en wannabe-rockstjärna vars hjärta 'av misstag' har ersatts med sin egen musikspelare i ett fabriksbaserat missöde, eller experimentell operation beroende på din synvinkel. Vandelay Technologies, företaget som tog ut operationen, märker honom som en defekt och påbörjar ett försök att ta bort honom från produktionslinjen eller, du vet, döda honom. Återigen, naturligtvis beroende på din synvinkel.
apriori algoritm i data mining med exempel

Hi-Fi Rush ( PC (recenserad), Xbox One, Xbox Series X|S )
Utvecklare: Tango Gameworks
Förlag: Bethesda Softworks
Släppt: 25 januari 2023
Rek.pris: 29,99 USD
I den här animerade världen synkroniseras varje åtgärd du vidtar till det enastående musikaliska soundtrackets beat, som inkluderar licensierat verk från bland annat Nine Inch Nails och The Prodigy. Det finns ett praktiskt 'streamer-läge', som ersätter dessa licensierade spår med originalverk från teamet på Bethesda, vilket betyder de som vill dela sina Hi-Fi Rush gameplay online kommer inte att drabbas av ett obekvämt DMCA-meddelande för att sända musiken.
En av de mest tillfredsställande sakerna med detta är dock att spelaren faktiskt inte behöver kunna hålla ett beat alls. Till skillnad från spel som t.ex Gitarrhjälte eller den nyare Metal: Hellsinger , synkroniseras åtgärderna automatiskt med takten. För de som do har lite mer musikalisk lutning, poängmultiplikatorer och skadeutmatning kommer att rampas upp för varje action som spelare utför i takt med musiken, vilket betyder att det är mer givande att göra det men inte en dealbreaker.
Sakta gör det... ibland
Hi-Fi Rush får en högoktanig start, med mycket aktivitet både i berättelsen och i de linjära skeden som följer. Speldroppet matar information till spelaren, där vägen till varje bosskamp lär ut nya färdigheter och stridsstilar – som en användbar parering som möjliggör en omedelbar superstark vedergällning samt minispel som fungerar i ett 'Simon Says'-format. Hela tiden hoppar den animerade miljön iväg till takten, med lyktstolpar, maskiner och träd som alla studsar i takt, vilket samtidigt hjälper spelaren att säkerställa att deras knappmäskning också når takten.
Chai själv bidrar till serietidningsstereotypen, knäpper med fingrarna och gnäller om musiken då och då. Genom att gå igenom Vandelay Technologies berättar varje område en historia om hur det började med att tillverka robotar och utvecklades till att sälja robotar. Kale Vandelay, den stora chefen, verkar ha ett särskilt intressant mål att använda dessa robotben och tillverkade implantat för att kontrollera sina användares sinnen.
Chai är långsam med att ta upp allt som spelet lägger ner, vilket leder till viss frustration i områden där spelaren egentligen bara vill att han ska förstå målet. Omvänt är det helt och hållet därför han är så charmig som vår huvudperson. Han är klumpig, komiskt omedveten om andras förakt mot honom, men framför allt är han ivrig efter att vara precis den han är. Hans lyckliga okunnighet blir förtjusande och när han samarbetar med några välutvecklade karaktärer – som Peppermint och hennes bedårande robotkatt, 808 – ger de honom utrymme att lysa samtidigt som de underlättar hans karaktärsutveckling genom hela berättelsen.
Inga spoilers här, men det finns några avslöjanden som kan få spelaren att se på Chai lite annorlunda och spelet är bättre för det.

Sidekicks med en extra kick
Var och en av dessa karaktärer, med undantag för CNMN senare, kan tillkallas genom spelets stadier för att ta med sina individuella färdigheter till vissa pussel, genomgångssvårigheter eller strider. Peppermint har en pistol för att ge enorma skador på fiender under en begränsad tid medan Macaron kan ta bort fiendens rustning med en smash attack. Under stegen kan intjänad valuta användas för att uppgradera attacker eller köpa nya drag och passiva förmågor.
Bossstriderna är de bästa exemplen på strid i Hi-Fi Rush . De är fantasifulla med olika pussel och uppgifter att slutföra i var och en, och fienderna själva har olika attackstilar och berättelser kring dem som höll mig engagerad och nyfiken. Områdena mellan dessa bosskamper är ofta för långa och kan bli tröttsamma, särskilt med så mycket valuta och så många samlarobjekt att avslöja.
Rytmelementet i spelet håller sig verkligen och ger en fördel, eftersom fiender också bara kommer att attackera på takten, så deras attacker kan förutsägas, undvikas eller pareras. Detta tar tyvärr bort en del av utmaningen som kommer med att lära sig spelet och kan ibland leda till lite tråkiga och förutsägbara strider. Som sagt, att smälta spelet i små bitar på en till två timmar förnekar detta problem och leder till spänning att starta upp det igen. Hi-Fi Rush är inte avsedd att bli avfyrad i maratonpass, och kortare speltider är vägen att gå.

Twisted plattformsspel med dödliga konsekvenser
De mest tillfredsställande ögonblicken i Hi-Fi Rush kommer inte från striden eller kombinationerna, utan från plattformsspelet som varje miljö ger spelaren i uppdrag att korsa. I takt med att etapperna fortskrider, gör också svårigheten och komplexiteten i dessa resefaser. Miljöfällor och faror som böljande lavaplymer och fallande plattformar kastas in för att fånga Chai ut, och kontrollören måste slå hopp och kalla allierade för att bryta sköldar innan nästa takt i musiken kommer eller avsnittet misslyckas och Chai måste börja om. Styrkan i soundtracket och det tydliga beatet gör detta till en bris för de som har ett gehör för det, och mindre för de mer musikaliskt utmanade.
Soundtracket faller platt ibland, med berättelsens starka antikapitalistiska budskap som kanske passar bättre till punkmusik eller bara presenteras med en tråkigare stil. Det är ett budskap som vi alla kan hålla med om, (förutom kanske Kale Vandelay), men det oäventyrliga, (om det är polerat), gör det inte ganska leverera vad Tango Softworks siktar på. Det finns aldrig några möjligheter att spela eftersom någon annan karaktär än Chai erbjuds, och jag kom på mig själv att längta efter att använda Peppermints vapen eller få chansen att tända slagfältet som en namnlös karaktär som jag inte kommer att skämma bort här. Kanske skulle detta vara en möjlig idé för post-release DLC eller framtida uppföljare.
Spelkonceptet för Hi-Fi Rush behövs mycket. Få andra spel på marknaden täpper till gapet för en tillgänglig rytmäventyrare som inte förlitar sig mycket på skicklighet för att känna sig rolig. Känns konceptet tillfredsställande? Men ja och Nej. När jag närmade mig titeln i lagom stora segment gjorde mig verkligen upphetsad att återvända till spelet efter en dag eller två borta. Och detta innebar i sin tur att jag kunde lära mig viktig mekanik i min egen takt, inklusive hur man parerar till takten.
För någon som också jobbar med musikjournalistik är min kompetens minst sagt skakig. Men efter att ha tagit mig tid att förbättra dessa färdigheter, känner jag mig nu bättre rustad att uppskatta spelet för vad det är: en rolig, udda, ibland konstig och ofta kaxig kritik av kapitalismen. När jag var mindre fokuserad på hur perfekt jag spelade hade jag mycket bättre tid att headbanga genom varje steg. Ge mig bara ett större utbud av musik nästa gång så är jag såld.
(Denna recension är baserad på en detaljhandelsversion av spelet som gjorts tillgängligt via Xbox Game Pass.)
hur man öppnar shockwave flash-objekt
7
Bra
Solid och har definitivt publik. Det kan finnas några svåra att ignorera fel, men upplevelsen är rolig.
Hur vi gör mål: Destructoid Recensioner Guide