review wandersong
En bards berättelse
Jag vill berätta om ett mycket specifikt ögonblick i walking song . Det kommer nästan halvvägs genom spelet. Barden, vår huvudperson för detta äventyr, är helt nere i soptipparna. Han är slö, mopey och har rent avgivit sig själv så mycket att han tillbaka bor med sin mamma i en stad full av eländiga människor. Han är på sitt lägsta lägst, men hans mamma hör inte av det. Hon vill inte ha en sorglig son, hon vill ha en lycklig pojke. Så, i ett försök att lugna sin dotterande mamma, kommer barden att tvinga ett smärtsamt sorgligt leende i ansiktet när han tittar på sin mamma.
Det är hjärtskärande och tröstande samtidigt och typen av små, onödiga men välkomna detaljer som gör walking song ett av årets mest charmiga spel.
Wandersong (Switch (granskad), PC)
Utvecklare: Greg Lobanov
Utgivare: Humble Bundle
Släppt: 27 september 2018
MSRP: $ 19.99
Öppningen av walking song hittar vår huvudperson barden, som jag senare kallar Lamb, lite besviken över hans situation. Världen kommer till ett slut. Gudinnan Eya, som skapade världen för eons sedan med en låt, är inställd på att sjunga en ny melodi och få det nuvarande universumet till ett slut, och ersätta det med något nytt. Endast en person kan vara hjälten i detta äventyr och det är inte barden. Nej, ledsen, men att rädda världen är en uppgift för någon som faktiskt har överkroppsstyrkan att ordentligt utöva ett svärd. Barden kan inte göra det, han är för mycket försvagad. Allt han kan göra är att sjunga, men det kan faktiskt räcka för att rädda alla han bryr sig om.
Bardens röst är den centrala mekanikern walking song . Med rätt Joy-Con kan jag använda kontrollpinnen för att välja en tonhöjd från hans rösthjul för att lösa pussel eller vägleda min karaktär genom olika berättelser. Ibland betyder det att hjälpa en ung musiker att få kontakt med sin döda mamma, andra gånger innebär det att leda en grupp pirater i en sjösång när vi seglar från ö till ö. walking song kan bäst beskrivas som ett sidorullande äventyrsspel med ljusa pussel-, rytm- och plattformsavsnitt. Detta är inte ett spel som kommer att utmana någon, snarare, det är en eklektisk resa för spelare att njuta av från början till slut. Och det som gör detta spel så jävligt roligt är historien.
På Kickstarter-sidan för walking song tillbaka från 2016 tappade utvecklaren Greg Lobanov namn Earthbound , Över trädgårdsväggen , och Min granne Totoro som påverkan på historien. Alla referenser av högsta kvalitet, men titeln jag inte kan sluta tänka på när jag spelar är Paper Mario: färgstänk . Eller egentligen någon titel i Paper Mario serien förutom den 3DS-en. När jag ser komediens rytm, hur berättelsen går från levity till dess mer gripande stunder innan jag drar mig tillbaka med humor, kan jag inte skaka känslan av att Lobanov lånar seriens flöde och formel med underbara resultat.
Varje handling i historien är en helt ny miljö med nya karaktärer, nya skämt och nya avslöjanden om hjälten och hans följeslagare. Det finns också minst en Sheryl Crow-referens utanför vänster-fältet. Barden är lustig, närmar sig hans uppdrag med en förtjusande naivitet som bäst passar en berättelse eftersom den vågar på både glatt och emotionell väg. Längs mycket av resan är Miriam, en okorrigerbar häxa som tycker att deras resa är meningslös, men börjar visa sitt riktiga jag ju längre hemifrån hon reser. Det finns andra rollmedlemmar också, men att skriva om sin personliga utveckling skulle försvinna lite för långt in på spoiler-territoriet.
Handlingarna introducerar också nya vändningar på bardens sjungande mekaniker som kommer att använda när de reser för att träffa varje övervakare. Flödet för varje handling följer en liknande formel, även om innehållet i varje handling skiljer sig mycket. Barden kommer att anlända till en ny plats, träffa byborna, lösa sitt centrala problem med hans sång och sedan lära sig en låt som ger honom tillgång till andevärlden. Det är här jag använder de nya mekanikerna, som styr vind eller plattformarnas hastighet, när jag navigerar i spelets lätta plattformsavsnitt. Ingenting är för svårt och om jag 'dör' är spelet ganska generöst med checkpoints.
Det är också generöst med hur begåvad jag är när det gäller kontrollerna. För en stor majoritet av spelet fungerar allt exakt som det borde. Ingenting ger mig verkligen problem förrän jag når de stunder där walking song kräver faktiskt viss rytm. De flesta pussel kräver inte att jag ska hålla takten eftersom de är mer besläktade med en omgång Simon . Men när jag måste utföra låten för att komma in i andevärlden, måste jag faktiskt slå noterna på rösthjulet i tid. Jag är inte säker på att de små analoga pinnarna på Joy-Con är perfekta för den precision som krävs här. Jag misslyckas aldrig med dessa delar, men jag kan säga att jag slog anteckningar alldeles för sent.
Det som stör mig mest med att skruva upp dessa delar är inte att jag saknar en anteckning eller två utan att jag känner att jag tar bort det utmärkta ljudet som finns i hela walking song . Barden kan sjunga nästan när som helst i spelet, vilket är en fantastisk showcase för ljuddesignen. Hans ton kommer att förändras beroende på hans humör. När han är ledsen och deprimerad avger han knappt något ljud. När han är som lyckligast bälter han låtar som en nunna på en schweizisk alp. Den sjungande mekanikern är så smart att jag tenderar att överanvända den, ibland berövar mig den lika imponerande poängen av A Shell in the Pit.
Ljudspåret till walking song gör allt för att lättare på stämningen, och den underbara berättelsen för berättelserböcker hjälper det verkligen att se den delen av en lätthjärtad bastu, men begravd under det soliga utsidan är något moros. Berättelsens kärna handlar om plikt och öde, och känslan av hjälplöshet du kan känna när du försöker hantera ett problem långt bortom dina förmågor. Ju mer jag fokuserar på denna rekonvalesens, desto sämre känner jag mig för upplevelsen, men om jag någonsin blir för modig, kan jag bara trycka på dansknappen och titta på barden skaka hans höfter och vrida handleden som någon borde sätta en ring på den.
bästa programvaran för att städa upp pc
walking song är det mest känslomässigt tillfredsställande spelet jag har spelat 2018. Det är en berg-och-dalbana-tur genom spektrumet av känslor, allt inslaget i en kärleksfullt utformad byggnadspappersvärld. Jag visste inte ens att det här spelet fanns för en månad sedan. Nu är det en som jag aldrig kommer att glömma.
(Den här recensionen är baserad på en detaljhandelsbyggnad av spelet som tillhandahålls av förlaget. Destructoid-författaren Jonathan Holmes har en godisbutik uppkallad efter honom i spelet. Som alltid kommer inga relationer att tas med i täckningen.)
