why super mario movie is an underappreciated masterpiece
Det fanns tidigare dinosaurier i Brooklyn
(Red. Anmärkning: El Great Burcho publicerade detta i februari 2007. Det är en av våra gyllene favoriter.)
Nej, jag är inte ironisk, kåt eller rolig. Varken är jag berusad, stenad eller under påverkan av externa krafter som kräver att jag gillar det Super Mario Bros film längre än jag redan gör.
Jag vill helt enkelt informera er, läsaren, om orsakerna till varför det verkar få en oförtjänt dålig vibe från spelgemenskapen i stort, och varför vi alla borde behandla det med ett helvetet mycket mer respekt än vi verkligen gör.
Tror du att du är beredd på hur lång tid den här artikeln kommer att bli?
Du har ingen aning hur länge den här artikeln kommer att bli.
Släpp hoppet för en förberedd dosering av filmkvalitet, komplett med skärmdumpar av mina favoritbitar.
Specialeffekterna.
Du måste ge dem kredit där kredit beror: medan de blå skärmarna är mycket lätta att upptäcka med mina äldre, klokare, inte åtta år gamla och därför benägna att tro allt-jag- se-i-en-film-är-riktiga ögon, FX-bilderna har hittills lyckats stå tidens test. Oavsett om vi pratar om CGI-skott (som, till exempel, Koopa och Mario som sönderdelas mellan båda världarna i slutet) eller det praktiska duckearbetet (Goombas), är det svårt att klaga på kvaliteten på hur effekterna själva drogs . Helvete, nio år senare Mumien till och med slet av 'ansiktet i sanden' -effekten som ses ovan.
Bob Hoskins som Mario.
Klagom allt du vill om Luigis brist på mustasch, men du kan inte förneka att casting Bob Hoskins som Mario var ett genialt slag. Han spikar accenten och lyckas skapa en väl utvecklad karaktär av det som i huvudsak skrevs som en tvådimensionell tecknad film. Om du inte visste det, Hoskins - som också spelade badass Eddie Valiant i Vem inramade Roger Rabbit - är en av de mest mångsidiga brittiska skådespelarna som fortfarande lever idag. För Guds skull spelade mannen Iago i othello , och han hade bollarna för att spela en fatass, italiensk rörmokare för en barnfilm. Och tydligen visste han inte ens det Super Mario Bros baserades på ett videospel: Efter att han redan accepterat jobbet åkte han hem och berättade för sin son, som snabbt gick apeshit och visade pappa videospel. Jag kan bara anta att det var för sent för honom att gå ut ur filmen.
Flickan som spelar Daisy är riktigt söt.
Kolla på henne. Kåta läppar, stora ögon, heta ögonbrynen ... hon är som min drömflicka, förutom att inte fuska på mig med en 24-årig gitarrist från ett underjordiskt Emo-band.
Gav John Leguizamo sin start.
jag tror det här är bra. Hur som helst, han var inte dålig som Luigi, och det här är den film som tillät honom att hoppa från standup-komiker till storskärmskådespelare. Visstnok tog det bara ett par år för honom att göra samma hopp i exakt motsatt riktning, men du får min poäng.
Mario gör en verklig jävla VVS.
Mario, den rörmokare , gör faktiskt lite VVS det innebär inte att hoppa i ett rör. Fram tills Superstar Saga , detta var det enda beviset vi hade för det faktum att Mario ibland, du vet, Arbetar .
Politisk satir.
Om du inte kan läsa, läser affischen bakom Koopa 'KOOPA THE MILJÖ' och han håller en motorsåg. Det är inte exakt Jonathan Swift, men du måste erkänna att det är ganska smart sett i samband med en barnfilm. Genom att byta Koopa från en kung till en president, samtidigt som han höll alla sina fascistiska drag, gjorde författarna samtidigt filmen (A) mer tillgänglig och (B) mer socialt relevant. Dessutom får vi en massa coola 'VOTE KOOPA' affischer, kompletta med bilder av Dennis Hopper som kysser barn. Kom igen, det är ganska smart.
Det lärde oss Super Marios efternamn.
Det är meningsfullt att deras efternamn skulle vara Mario, med tanke på att du vanligtvis inte klassificerar syskon efter förnamnet på det mest populära (t.ex. min syster och jag är inte 'The Anthony Siblings') - men ingen säger verkligen två och två tillsammans tills filmen gjorde det för oss. Mario Mario och Luigi Mario. Säg vad du vill om filmens kanonik, många fans (jag själv ingår) accepterar fortfarande att Super Marios efternamn är detsamma som hans förnamn. Du kan avvisa allt annat om filmen, men denna aspekt av den har fortfarande hållit under åren.
Uppsättningen design.
Uppsättningar som de i Super Mario Bros verkligen få mig att missa 90-talet: det var en tid då CGI var för dyrt och riskabelt att använda i stora mängder, vilket krävde användning av praktiska uppsättningar och specialeffekter. Ärligt talat, titta på den staden; den används bara i ungefär två scener, men den är extremt, extremt detaljerad på en Blade Runner typ av nivå. Neonljus, enorma folkmassor, stora byggnader ... efter filmer som Mario Bros och Dark City , den här typen av fast utförande finns inte längre.
Goombas.
hur man öppnar .bin-filer windows 10
En av de viktigaste kriterierna på Mario Bros filmen under utgivningen var att den var för skrämmande och vuxen för barn, men för dum och barnslig för vuxna. Medan jag älskade flickan som barn, kan jag nu se vad dessa granskare betydde: Goombasna är ganska jävliga. De är ungefär nio meter höga med huvuden på min knytnäve, de pratar aldrig i något annat än guttural gibberish, och deras ansikten är SÄTT för uttrycksfullt. Goombas är ett fall av specialeffekter gjort för bra: trots de begränsade ytorna på deras ansikten kan Goombas uttrycka nästan alla känslor som man känner till. Detta är typ av coolt, men också slags skrämmande. Jag är inte ens säker på om det här nödvändigtvis är en av filmens bra poäng, men det är ändå att nämna.
En del av dialogen är ganska rolig.
Inte knäfällt lustigt, men smart:
Luigi: Det är otroligt. Tidigare fanns det dinosaurier i Brooklyn?
Mario: Bli inte upphetsad, Luigi. Det brukade också vara Dodgers.
Radio: Se upp för två utlänningar ...
Luigi: Vad, nu måste vi också hantera utomjordingar ?!
Mario: Luigi, vi är utlänningar!
Luigi: Vi är det?
(Mario nickar)
Luigi: Woah, cool!
Spike (pekar på Koopa): fascist!
Iggy (pekar också på Koopa): Proletariatets förtryckare!
Koopa (pekar på sig själv): ansvarig kille.
Anthony Andersons första stora roll.
Jag barn, jag kid.
Den mest oavsiktligt långsamma jaktscenen som någonsin har filmats.
Medan de flesta av den här listan är fylld med riktigt bra saker om den här filmen, kan jag till och med inte ignorera hur dåligt avloppsscenen är: efter att ha räddat några kidnappade flickor från Goomba-leiren, tar Mario och gisslan en madrass och fortsätter att surfa ner i de frusna avloppsrören, då de förföljs av Goombas. Jag vet inte varför, men hur jaget filmas gör att det känns som om karaktärerna rör sig på ungefär två mil i timmen - och tyvärr är det filmens viktigaste uppsats (jag brukade ha en glow-in - den mörka affischen som visar denna scen). Det är svårt att inte titta på scenen och skratta åt hur fullständigt ospännande den är, men däri ligger filmens oavsiktliga geni: du skrattade bara av hur illa jaget var! Du njuter oavsiktligt! ha!
Den onda farmor.
Hon kommer ingenstans och passar inte riktigt tonen för resten av filmen, men vid ett tillfälle krossas Mario och Luigi av en mormor med nötkreatur som skrikar, 'Jag vill KOOPA KOINS! Jag vill KOOPA KOINS '! Hon är bara i cirka tio sekunder innan Anthony Anderson kastar henne i trafik, men farmor är fortfarande en av de mer minnesvärda (och tyvärr en av de mest välutvecklade) karaktärerna i filmen.
Den grovaste prop / karaktär som någonsin har utformats.
När Koopa tog över, utvecklade han den tidigare svampkungen till sitt ursprungliga svamp.
.
Hela tomten är faktiskt en finjusterad version av Hamlet.
Den gamla svampkungen (kung Hamlet) utvecklas (dödas) av kung Koopa (Claudius), och det är upp till en oerfaren hjälte (Mario / Luigi) för att återställa balansen i kungariket genom att hämnas på kungen. Daisy är Ophelia och Spike och Iggy är Rosencrantz och Guildenstern.
Förutom, du vet, ingen dör.
Mario och Luigis fritidsdräkter.
Titta in' gooooood.
'BOB-OMB'!
Mario står på en bro, vapenlös och försvarslös. Kung Koopa står mittemot honom, beväpnad med en eldfästare. Vad gör Mario? Han tar fram den lilla uppviklingsbomben som den gamla, svampfria kungen gav honom och fortsätter att linda den. Koopa myser och försöker se vad han gör. Plötsligt träffar insikten honom:
'Bob-omb'.
Vid denna tidpunkt ser alla i staden vad Mario har i sina händer, och de fortsätter till FREAK THE FUCK OUT. Bilar kraschar, människor trampar varandra i ett försök att fly, och kaos genererar generellt. Allt baserat på en liten svart boll som bär plast Reebok-skor (allvarligt, Reebok-logotypen ligger på Bob-ombs-skorna. Jag lägger inte in en fångst av det, du måste leta själv). Det finns inte ett barn i livet som såg filmen och inte ville ha en av dessa.
Dennis Hopper faktiskt registrerade sig för att spela en jätte, ond ödla.
Och jag har inte den minsta aning varför. Ljugade de för honom och sa att han inte skulle få den blidaste frisyren som någonsin satt på film? Eller kunde de inte nämna att han tillbringar en hel scen upp till halsen i lera? Jag förstår det inte, men det är jävligt underhållande att titta på en av killarna som spelade i Easy Rider skjut eldkulor på en mustachioed shakespearean skådespelare.
Den här servitören.
Han är i början av filmen. FÖRSÄLJNING HANS MULLET OCH JA FÅR Sanna upplysning.
Yoshi!
Införandet av Yoshi är ganska jävligt coolt. Han dyker upp ungefär halvvägs genom tredje akten, vilket är när de flesta filmer väljer att sluta introducera nya karaktärer. Så om du är ett fan av spelen, har du letat efter referenser, väntat på dina favoritkaraktärer, och så vidare - när Mario och Luigi skänker sina varumärkesdräkter antar du att vi redan har fått alla Mario-karaktärer vi ska få. Men vem är den lilla, kedjiga dinosaurien i Daisy's cell? Det är Yoshi! Hur coolt! Och han har åtminstone en av sina förmågor från spelet (hans långa tunga), och han faktiskt användningar det för att hjälpa Daisy (han reser upp Koopas tik av en hustru och hjälper Daisy att fly)! Naturligtvis blir han knivhård i halsen strax efter att han gör det och vi ser honom aldrig igen, men det är fortfarande tanken som räknas.
Scen för 'meteorit-bluff'.
I slutet, när Mario och Koopa står inför, har vi blivit tvingade att tro att meteoritstycket Daisy håller som ett halsband är det viktigaste föremålet i filmen: genom att återförena skärven med meteoriten som dödade dinosaurierna, universums två parallella dimensioner kommer att smälta samman och Koopa kommer att kunna ta över Jorden. Koopa har det i munnen och allt verkar förlorat, tills Mario tikar slapp honom i bakhuvudet och Koopa tappar berget till gatan nedanför.
Mario, som vet att han måste ge Luigi tid att komma till berget, bestämmer sig för att bluffa. Han tar av en av sina skosnören och håller den i handen, låtsas att han faktiskt håller Daisys meteorithalsband. 'Vill du ha berget? Kom och hämta det'!
Denna scen är cool av två skäl. För det första visar det att Mario är en ganska smart sonofabitch. För det andra tillåter det tittaren att undvika den irriterande klischen där hjälten och skurken kämpar om ett litet, dyrbart föremål och ständigt försöker balansera sin önskan att döda varandra med sin önskan att få objektet tillbaka. Med tanke på att Mario och Luigi befinner sig på två olika platser vid filmens höjdpunkt, möjliggör Marios beslut att bluffa tittaren vara orolig för båda karaktärerna på samma gång: om Mario faktiskt hade rocken, skulle vi inte bryr oss om Luigi och om Luigi hade det, då skulle det inte finnas någon anledning för Mario och Koopa att slåss. Ur manuskriptets synvinkel är Marios bluff faktiskt ett ganska smart sätt att undvika kliché och hålla spänningen uppe för båda huvudpersonerna.
'De-evolution gun' är bara en spraymålad Super Scope.
Häftig va?
Obehagligt före 9/11-användning av World Trade Center-tornen i en förstörande kapacitet!
Eeeeeeeesh. Gå vidare.
Det stora antalet referenser till videospel.
Inklusive, men inte begränsat till: Bertha fisken, Kuribos sko, Bullet Bill, Thwomp, Mushroom Kingdom, padda, Yoshi, Koopa Kids, Boom-Boom, Wigglers, Snifits, Fry Guy, Ostro, Bob-Omb, Mario och Luigi's användning av fredsskylten, svampens powerup, klimaxens rekreation av slutbossstriden från Super Mario World, Koopa Troopas och Goombas.
vad är den bästa webbplatsen för nedladdning av mp3 gratis
Och folk klagar över att filmen inte är tillräckligt trogen mot videospel. Kom igen.
Slutet på 'låt oss göra en uppföljare'.
Om det finns en mer deprimerande typ av avslut än 'snälla låt oss göra en uppföljare' cliffhanger, jag vet inte vad det är. När Daisy, klädd i super heta stridssparkar, öppnar dörren till Marios lägenhet och förklarar att 'jag behöver din hjälp', går filmen med i The Italian Job och Lugn som en av de filmer vars hypotetiska uppföljare hade stor potential som aldrig realiserades.
Så där har du det. Om du redan har sett filmen, hoppas jag att du får en ny uppskattning av den. Om du inte har sett det, hoppas jag att du gör det. Det är bra för nostalgi värde, om inte annat.
