review inside
Gå ut
Normalt känner det sig obetydligt att direkt jämföra spel under en recension; detta är ett unikt fall där jag tror att det kan vara omöjligt att inte göra det.
Inuti är utvecklaren Playdeads uppföljning av den kritikerrosade limbo , och det är en bättre version av det på nästan alla tänkbara sätt.
exempel på c ++ hash-tabell
Inuti (PC, Xbox One (granskad))
Utvecklare: Playdead
Utgivare: Playdead
Släppt: 29 juni 2016 (Xbox One), 7 juli 2016 (PC)
MSRP: 19,99 dollar
Tycka om limbo , Inuti är en annan dyster, humörig och atmosfärisk pusselplattformare. Och som limbo , spelar det ett icke-beskrivande barn som navigerar i en hänsynslös och mystisk värld. Dessa är nu öronmärken för studionens verk, eftersom det återigen fackmässigt sammanställer spöklik atmosfär mot effektivt grusomt våld.
Tid är båda Inuti s största vän och fiende. Detta känns som ett spel som är mottagaren av ytterligare sex års kunskap från utvecklarnas sida. Det är en mer utflödad upplevelse som aldrig verkar utsträckt bara för det. Några av dess påverkande heft går dock förlorade till antalet mindre kompetenta copycat-titlar som dyker upp efter limbo framgång; Inuti Äldre andliga syskon har rånat det av en viss grad av import och känslomässig nyhet.
Även om vi har sett många liknande, är jag inte övertygad om att vi har sett mycket bättre än det. Det finns en känsla av brådska som är vävt i alla Inuti resa från vänster till höger. Det känns inte som om vi flyttar den där pojken över skärmen i namnet på avancemang. Istället känns det som om vi vill komma till höger eftersom det är chansen att det finns något unikt hemskt på den aktuella skärmen. Oavsett vad som är utanför kameran har en viss grad av hopp eftersom vi inte har sett det ännu. Vi lär oss snabbt det Inuti Insidan är fylld med otaliga skräck; kanske utanför, om det finns, är bättre.
Den brådskan är mästerligt integrerad i nästan alla Inuti är pussel. Spara för en anmärkningsvärd sexdelad del, och inget av pussel verkar som om de är utformade för att konstgjort hämma framsteg. Istället är de naturliga - hinder som är vettiga i samband med spelet. Ibland är de lika enkla som att öppna grindar, andra gånger kretsar de snarast kring kring miljöfaror. Vad det än än är, gör det sällan Inuti känns som om det gör spelliknande saker eftersom det är vad det förväntas göra.
Detta hand-i-hand-förhållande mellan spel och inställningen är särskilt extraordinärt eftersom Inuti Världen är helt fascinerande och fantastisk i varje steg. Även om barnet är så sårbart finns det en ihållande och pervers nyfikenhet att lära sig mer om den här anläggningen han vandrade in i. Det finns en konstant och motstridande dragning mellan utforskning och flykt, trots den sjunkande känslan av att det förra kommer att leda till inget gott.
hur man spelar SWF-filer på Windows
Det främsta skälet till att det är svårt att upprätthålla optimism (eller verkligen ha någon i första hand) är för Inuti gör sin dyster ton omedelbart känd. Spelet börjar med en skogsjaktsekvens där pojken försöker bryta sig loss från patrullsenheter som är snabba att kväva honom och våldsamma hundar som inte har några problem att riva honom isär. Det blir mer avskyvärt därifrån.
Playdead bevisar igen att det inte har några problem att ta itu med tunga teman. Några saker som det berör är: auktoritär och tyrannisk kontroll, förlust av fri vilja, slaveri, experimentets moral och naturligtvis död. Om Inuti har ett enda markerat fel, det är att dessa teman inte alltid verkar matcha den fortsatta och övergripande berättelsen. Det finns massor av frågor att ställa, kanske moreso efter att du faktiskt avslutat spelet. Det är lättare att acceptera om du ser Inuti som inget annat än ett barn som bryter in i en forskningsanläggning som blir allt mer avskämd ju djupare det går.
Så mycket som pojken är Inuti är huvudpersonen, hela spelet är antagonisten. Allt är så ömtåligt förtryckande att det lägger stor vikt till och med den mest otrevliga av hans handlingar. Han är härligt uttrycksfull i allt han gör, trots att han är ansiktslös och röstlös. Försvagande armar, snubbliga steg, ansträngda yanking - det är allt så känslomässigt i en miljö som har tagits bort noggrant från känslor.
I en tidig sekvens får barnet gå med i en rad tankelösa människor som långsamt går framåt. Det är skrämmande hur snabbt du också faller i linje. Nio steg framåt, stopp, vänta. Nio steg framåt, stopp, vänta. Precis så är din autonomi borta. Dina uttrycksfulla handlingar reduceras till exakt vad alla andra gör. Under några minuter fungerar pojken som en del av denna maskin och den är otroligt effektiv och oroande. Nästan resten av spelet lämnar honom maktlös och osäker men fri. Det är utan tvekan en bättre position.
Men det är inte sista gången Inuti är onödigt. Playdead hittar konsekvent nya metoder för att åstadkomma detta, alla potenta på sina egna sätt. Det är ett kännetecken för tvingande speldesign. Inuti är ingenting om inte, alltid tvingande.
Parallellen till limbo känns nödvändigt när man pratar med människor som ännu inte spelat Inuti ; efter att ha gjort det känns det helt onödigt. Inuti står på sina egna meriter som en utmärkt fängslande och rörande upplevelse, en som säkert kommer att vara på ditt sinne under tiden du tillbringar det. Någon sa en gång till mig att de spel som du inte kan sluta tänka på när du inte spelar dem är de riktigt fantastiska. Jag är benägen att hålla med. Inuti passar den formen även om vi har sett andra i dess finesser tidigare.
(Den här recensionen är baserad på en detaljhandelsbyggnad av spelet som tillhandahålls av utgivaren.)
