why street fighter the movie is cinematic masterpiece
För några veckor sedan samlades rollisten av Podtoid för att titta på den ikoniska videospelfilmen, gatukämpe . Efter att ha sett filmen var vi i stort sett alla överens om att det var den största filmframställningen i historien om mänsklig konst, och möjligen toppen av vad vi kan uppnå som en känslig art.
En del av er kanske tvivlar på briljanten i filmen, men inte rädsla, för dig ska också komma till rätta med det tveklöst geni som är den här filmen. Kom med mig nu när vi säger upp ord som inte kan motbevisas, exakt varför Street Fighter: The Movie är ett filmiskt masterpice. Om du inte håller med mig, är du helt klart 'en son hof ha beetch, Bison'.
odefinierad referens till c ++
Jean-Claude Van Dammes magiska mun:
En av de största sakerna med filmen är det faktum att Guile, som är skickligt porträtt av Jean-Claude Van Damme, inte kan uttala någonting ordentligt. Det faktum att en amerikansk soldat spelas av en belgisk som inte kan göra en amerikansk accent är något vi kommer vidare senare, men Van Dammes tvinnade dialekt är en show-stealer.
Från 'Yuh've last yur bawlsh' till 'Son hof ha beetch', garanterar Van Dammes åtagande att leverera alla sina linjer på ett konstant konstigt sätt skratt för hela familjen. Det är som om han har en magisk mun. Perfekt begripliga engelska ord går in i hans öron, och en del eldritch och långt borttappad dialekt spyr från hans ansikte. Det sägs av vissa att han talar i kod, och den heliga gralens hemlighet kommer att tillhöra vem som så översätter gatukämpe film.
Den som gör det blir en lycklig son hof ha beetch.
Det är så mycket uppmärksamhet på detaljer ENDAST för skit som inte spelar någon roll:
Handlingen av gatukämpe är så nonsensisk och helt ur sammanhang att du skulle bli förlåtet för att tro att ingen forskning gjordes av producenterna överhuvudtaget. Men du skulle vara det mycket fel att göra det antagandet. Om du gräver djupare kommer du att upptäcka att de personer som ansvarar för den här filmen tydligt visste sina grejer, och snarare än att helt skruva upp tomten ur inkompetens, de medvetet gjorde allt tvinnat och dumt av skäl som är obegripliga för dödliga män.
Ett antal av filmuppsättningarna är faktiskt subtila rekreationer av några av Street Fighter II stridsstadier. Du kan knappt säga att det vid första visningen, men närmare granskning avslöjar en nästan perfekt rekreation av vissa scener, som Sagat's eller E. Honda's. Vid en punkt i filmen visas vi M. Bisons hattstativ, och de olika färgade hattarna representerar alla Bisons alternativa dräkter i spelet. Under en annan scen har en fat Capcom-logotypen på sig. Sedan finns det naturligtvis det berömda ögonblicket där Bison använder en arkadmaskin för att kontrollera bomber.
Ingen av dessa saker är viktiga, och är i själva verket så tyst vävda i filmen i filmen att du skulle bli hårt pressad för att upptäcka några av dem utan upprepad tittning. Själva uppfattningen att de bara var riktiga mot spelet i områden som var helt obetydliga är lustiga. Du kan troget reproducera alla M. Bisons kostymer, men du kan inte gör Dhalsim till en yogamästare. Lysande.
Vega's Bamboo Claw:
Vega är en av de mer subtilt lysande karaktärerna i filmen. Även om Raul Julias M. Bison uppenbarligen är fantastiskt och Zangief har sin skäliga andel skratt, ska Vegas skildring i filmen berömma inte bara för att han kanske är den enda karaktären som liknar hans spelprofil, utan också för att ha de mest löjliga stunderna i filmen, av vilka två ingår här som separata poster.
Först upp är hans bambuklo. Vid en punkt i filmen hamnar alla Vega, Sagat, Ken och Ryu i fängelse. Men eftersom Vega är Vega och inte verkar hjälpa sig själv, helt enkelt har att utforma sig en klö av tre bambustickor och ett gäng små hakade blad. Vega har uppenbarligen någon sorts tvångssyndrom och kan inte fungera utan att en trident sticker ut ur handen, kanske antyder några djupa sittande osäkerheter. Du måste uppenbarligen läsa mycket mer i karaktärens psykologi än filmens författare som någonsin har tänkt att detta ska fungera.
Det är också värt att påpeka att Sagat under fängelsekampen troligen verkligen kunde ha gjort med ett blad. Du vet, kanske en av de TRE som Vega onödigt skogade för sig själv.
Vegas 'WTF'-ansikte:
En annan lysande visuell gag involverar Vega är under hans första scen i filmen. Uppenbarligen en mycket berömd burfighter, Vega framställs som att ha många fans, av vilka många gillar att ta pro-Vega-skyltar och vinka dem runt i publiken som redneck wrestling fans. Ryu tvingas slåss mot Vega, och hans skjorta rippas av för att avslöja sin vackra asiatiska överkropp för en glad folkmassa. En ung dam är så förälskad av Ryu att hon kastar bort sitt Vega-tecken. Denna omedelbara överföring av fanlojalitet bedömer Vega, som drar kanske det största 'WTF'-ansiktet jag någonsin har sett.
Legendary. Helt enkelt legendariskt.
Ingen kommer från rätt land:
I ett annat lysande exempel på att allt viktigt är väldigt, väldigt fel, verkar det som filmens tillverkare hade en oerhört svår tid att få någon av karaktärerna att spelas av människor med rätt nationalitet. Som påpekades av forummedlem MechaGuru, the gatukämpe filmen har den mest felaktiga gjutningen genom tiderna.
Vi har American Guile spelat av en belgier, den brittiska Cammy spelad av en australier, den thailändska Sagat spelad av en indian, den spanska Vega spelad av en annan indian, den japanska E. Honda spelad av en samoansk och den ryska Zangief spelade av en amerikan. Jag är ganska säker på att Dhalsim inte var brittisk heller. Det är den vackra Hollywood-attityden som vem som helst kan spela en amerikan eller en britt, medan alla med till och med vagt mörkt skinn kan spela vad som helst annat.
Vad kommer de att göra nu? Ha en Persiens Prins film med en kille som inte är persisk?
Guiles namn är på sidan av hans jävla STEALTH BOAT:
bästa spionprogramborttagaren för Windows 10
Korrigera mig om jag har fel, men jag är ganska säker på att det inte är en accepterad militär taktik att skriva namnet på dina största mål och viktigaste ledare på sidorna av sina båtar så att alla, inklusive fienden, kan säga vem som är inne . Något med det slår mig bara som en dålig idé. Kan du föreställa dig hur det skulle ha gått i Irak om en av tankarna hade 'PRINCE WILLIAM IS DEFINITIVT I DENNA EN' skrapat på sidan?
Ändå är detta Guiles båt och han vill att alla ska veta det. Detta är naturligtvis ett problem i sig själv när du inser att båten är en STEALTH-båt och kan bli osynlig! Okej, så vi har motverkat problemet med att fienden kan läsa namnet på sidan av båten, men nu kan INGEN jävla läsa det. Vad var poängen med att skriva ner namnet i första hand ?! Är Guile det där dumt att han inte kan säga att hans båt, den ENDA stealthbåten där, är HANS?
Street Fighter: The Movie sakkunnigt satiriserade amerikansk militär inkompetens över ett decennium före faktum. Så fantastiskt är det.
Sagat ser ut som Peter Postlethwaite i en ögonblick:
Det gör han.
Författarna gjorde mer arbete för sig själva än nödvändigt för att få alla karaktärer i kostym:
En av de mest fantastiska sakerna med gatukämpe filmen är att, oavsett hur långt bort från spelet karaktärer de är, alla hamnar i sina riktiga videospel kostymer innan slutet. Men det tycktes aldrig hända att någon av författarna hade det bästa sättet att få karaktärerna in i sina dräkter skulle ha varit att bara ha karaktärerna i rätt dräkter på första blodiga plats!
I stället för att bara sätta Ryu och Ken i gis och snarare än att bara ha Dhalsim som en indisk mystiker, gav författarna istället alla karaktärer löjliga jobb som 'vapenhandlare', 'kameraman' och 'förslavad genetisk forskare', och sedan var tvungna att arbeta hårdare sedan behövde de göra det för att få dem ut ur karaktärerna som de uppfann och INOM karaktärerna de kunde ha precis börjat hela filmen med. I stället för att vara förnuftig och hålla sig till spelet, måste filmens författare istället anställa några av de mest invecklade sträckor av fantasi som möjligt för att få hela saken att fungera. Dhalsim är en skallig, halvnaken yogamästare, men vi förväntas i stället tro att han inom fem minuter fick sitt hår bränd av kemikalier och tänkte bara, 'Ah fuck it, kan lika gärna ta allt mina kläder av nu.
Det måste ha varit resultatet av en insats, tror jag. En satsning för att se om du kunde komma med karaktärerna så långt bort från källan som möjligt och sedan försöka hitta sätt att ansluta prickarna tills vi kommer till slutscenen med alla i kostym. Props till vem som vann den satsningen.
De två arméerna är världens mest opraktiska:
Att sätta Guiles namn på stealthbåten var inte den enda militära fuck-up i den här filmen, å nej. Oavsett om de är Guiles armé eller M. Bisons styrkor, har båda sidor av denna konflikt några allvarliga frågor när det gäller effektiv utrustning. Låt oss först titta på Guiles sida. Att inte räkna med att deras förhärliga cykelhjälmar kommer att göra lite för att avböja någon form av huvudtrauma, som på Jorden bestämde sig för att invadera en djungelmiljö och en industrifästning skulle kräva användning av blå kamouflage? Det finns bara ett ställe som den här typen av kläder skulle ge en korrekt förklädnad, och det är om de kämpade i det jävla havet.
M. Bisons besättning är inte mycket bättre. Trots att de ljusblå fiendens uniformer skapar enkla mål kan inte Bison mycket ser eftersom de alla bär löjliga masker som ser ut som den i Jason X . Men detta är ett fantastiskt spel på en gammal trope. När allt kommer omkring, alla vet att filmstoger inte kan slå någonting med sina vapen, utan bara i detta film förklaras det Varför med en logisk anledning - de kan inte se en jävla sak.
Raul Julia:
frågor om webbtjänstintervjuer .net
'För dig var den dag M. Bison betjänade din lilla by den viktigaste dagen i ditt liv. För mig var det tisdag.
Hittills har jag krånglat lite, men vet du vad? Street Fighter: The Movie demonstrerar, kanske bättre än någon annan film, varför Raul Julias död var en förlust för att agera. Han var i en helt löjlig film, full av skräpdialog och en nonsensisk komplott, och han hade en dum röd uniform. Ropade han in det? Bollocks han. Han gav det bästa spelet han kunde ge, oavsett om han spelade i en helt galen filmspel.
Han behandlade sin roll med mer respekt än de flesta röstspelare i videogame gör deras, och säkerställde att han skulle bli ett levande meme under många år framöver. Han hammade upp det och gav ett läger, men ändå fullständigt minnesvärt föreställning, symbolen på 90-talets filmskurk. Han är till M. Bison vad Adam West är för Batman, och vi bör älska honom för det.
Men naturligtvis för honom, det var tisdag.