earthbound so whats big deal
Varför människor bryr sig om mor 2
(Bild av Anonym)
Earthbound släpptes på nytt på Wii U Virtual Consoles den här veckan, med off-TV-spel och online-åtkomst till den inpackade strategiduiden från spelets ursprungliga 1995-release på SNES. Många fans av spelet var överlyckliga, medan många fler tittade och sa: 'Du vill att jag ska betala 10 $ för detta'?!? De kanske har vuxit till att älska Ness från hans uppträdanden i Smash Bros. , hört talas om spelets inflytande på skaparna av South Park , sett de fantastiska varorna från Fangamer, eller läs en av de många lysande uppsatserna om ämnet, men när de konfronterades med den faktiska möjligheten att köpa spelet, blev de kalla.
Det sorgliga faktum är, Earthbound är inte mer marknadsfört idag än när det från början inte lyckades uppfylla försäljningsförväntningarna på 90-talet. Även om Nintendo var klok nog för att undvika att säga världen att spelet 'stinker' och är 'sopor' den här gången, är de underliggande barriärerna mellan Earthbound och massmarknaden förblir densamma. Det är väldigt svårt att se på avstånd vad som gör spelet så bra.
Här är mitt bästa försök att ge dig en noggrann titt på varför detta spel betyder så mycket för så många.
Farfar till moderna surrealistiska äventyrsspel
cirkulär länkad lista i c ++
Första gången jag spelade Pokemon , Tänkte jag, 'Cool. Detta är som det nya Earthbound '. Likheterna var överallt, från uppenbara drag som de slående likheterna mellan spelarnas karaktärer, till 'pojke som är ensam i en stor vuxen värld för ett vagt mållöst äventyr' tema, till känslan av humor, konstriktningssystem och till och med cykeln.
Samma sak hände när jag först spelade Djurkorsning , och Majoras mask , och Chibi Robo , och Snowpack Park . Nästan varje 'knäppa' Nintendo-spel som släpptes efter 1995 verkar ha någon tonal eller tematisk länk till Earthbound . Det verkade spela en viktig roll i att bilda företagets berättande identitet.
Spelets antagna inflytande slutar inte på Nintendo-franchisetjänster. person känns mycket som Earthbound med magra tonåringar. Andra har dragit paralleller mellan Earthbound och Inga fler hjältar , Retro City Rampage , home~~POS=TRUNC och till och med de mer löjliga delarna av Grand Theft Auto . Giltigheten för dessa jämförelser är subjektiv, men det ifrågasätter inte hur mycket mer Earthbound stod fram från mängden på 90-talet än nu. För femton år sedan var nästan varje videospel ett arbete av lite manga, Tolkien eller västerländsk sci-fi / fantasty-konvention, och de försökte nästan aldrig att vara roliga.
Earthbound skickar meddelandet att den verkliga världen var lika övertygande och extraordinär som alla fiktiva världar du kunde drömma om, och det skickade det meddelandet med en bestämt irreverent komisk böjning. Det var ett mycket riskabelt avvikelse från konventionen, en som banade vägen för många av de franchisebolag som vi tar för givet idag.
Att vara barn behöver inte vara barnsligt
En av de viktigaste sakerna Earthbound har motverkat det i termer eller marknadsförbarhet är dess överensstämmelse mellan målgruppen och dess yttre nivå. Det är ett enkelt snyggt spel om barn, vilket innebär att det är ett enkelt spel för barn. Som många av Nintendos bästa egenskaper finns det gott om barn att njuta av Earthbound , men det är inte ett 'barnspel'.
Earthbound är en reflektion över barndomen från en vuxens perspektiv. Spelet har jämförts många gånger med Räddaren i nöden och verk av Maurice Sendak, och med goda skäl. I Earthbound , barnen är de äkta, osjälviska hjältarna och de vuxna är de löjliga, vilseledande, hubris-laiden dårar, fångade upp i klassism, självisk ambition och immateriella varor som 'pengar' och 'makt' (men mer om det senare).
Det allt mer påpekas av det faktum att det kommer från ett barns utsiktspunkt. Även om det är lättare att se ett barns ställe som ursprungligen tappad och oattraktiv, så förstärker deras svaghet endast deras styrkor. När Robin tar på sig ett rum fullt av kriminella vapen, betyder det mer än när en fullvuxen man klädd som en fladdermus, beväpnad med många års träning och miljoner i kroppsrustning gör samma sak. Detsamma kan sägas för alla barn till Earthbound uppnå (även den lilla skämt Pokey).
Ett mästerverk av upproriskt hantverk
devops intervju frågor och svar för erfarna
Earthbound ser inte imponerande ut, men spelets enhetliga sammansmältning av musik, skrivande och visuell design är mästerlig. Tonen i sött konstigt glömska till konventionen bibehålls i alla aspekter av spelet. Grafiken ser ofta ut som kasserade klotter från en tekniskt genomförd konstnärs skissbok, som passar perfekt med raderna i NPC-dialogen som saknar ens en antydan till självmedvetenhet eller självmedvetande. Musiken trotsar på samma sätt konventionell karaktärisering, som kommer över som ljudskisser från en kompositör som är skicklig till den punkt där även deras mest ansträngda konstruerade melodier är oändliga smittsamma.
Under allt detta är en turbaserad RPG som fungerar för att korrigera många av genrens brister. Till skillnad från i Final Fantasy , Dragon Quest , eller många andra tiders RPG, fiender visas utanför stridscenen, vilket gör att spelaren kan försöka undvika dem eller till och med överraska dem före striden. Ännu bättre, när du går in i strid med en fiende som är långt under din erfarenhetsnivå, slutar striden omedelbart, och du får XP och potentiella objekt belöningar utan någon av de potentiella tråkiga striderna.
Earthbound fokuserar på minutia men känns aldrig trivial. Allt i spelet, från dialogen mellan den mest obetydliga NPC till övervärldsspriterna i den minsta attack-snigeln, känns intensivt omhändertagna medan han trotsar status quo vid varje tur.
Ett godisskal som döljer en djup brunn av mänskligheten
Earthbound ursprungligen släpptes innan ESRB var i full effekt. 1995 fick det betyg KA (Kids to Adults). 2013 fick det betyg T för tonåring. Min gissning är att efter den första granskningen, spelet bara skannades för nakenhet, blod och svär, för att ge det en 'lämplig barn' godkännande stämpel. Någonstans längs linjen måste ESRB ha lagt märke till allt om Amerika, politiker, posttraumatisk stress, företag, depression, kapitalism, homosexualitet, religiösa kulter och främlingsfientlighet. Jag håller inte med om bedömningen Earthbound är på något sätt olämpligt för barn, jag kunde se varför vissa av dessa saker kan ses som lite starka för vissa barn att bearbeta.
Det är svårt att få in de bättre detaljerna utan att förstöra dem, men jag vill verkligen. Jag vill verkligen meddela dig att den sista timmen av Earthbound har fått mig att tänka i flera år på min relation med videospel, offer för övergrepp mot barn, betydelsen av ondska, heroism, religion och livet i allmänhet.
Jag får varför vissa människor är arga för det Earthbound säljs för 10 dollar. Det känns för dem som Nintendo säljer dem något som de kan ge till konsumenten för mycket mindre utan att lida någon ekonomisk börda. Som sagt, jag är glad Earthbound kostar vad den gör. Jag kanske blir ännu gladare om det kostar mer. Detta spel har värde. Det borde inte finnas någon tvetydighet om det. Om du har något intresse av poetiska, experimentella, hjärtliga, satiriska eller kulturkritiska spel, kommer du att uppskatta Earthbound . Den gör vad den syftar till att göra på ett felfritt sätt. Om det inte är värt $ 10 (eller mer) är ingenting det.
