har ar destructoids nya favoritkaraktarer fran 2023
Många nya ansikten stal våra hjärtan i år.
Varje år bjuds vi på en ny samling älskvärda karaktärer i videospel. Några av dem kan vara återvändande, bekanta ansikten eller maskotar. Men många nya karaktärer gjorde våra favoritspel 2023 också.
Inom en enda karaktär finns det en enorm mängd arbete bakom kulisserna. Det är inte bara design, eller skrivande eller ens riktning. Skådespelarna själva sätter sig in i det, och i en tid där knivhugg mot så kallad AI sprider sig i en obekväm takt, är det också avgörande att fira alla sinnen som får dessa karaktärer att lysa.
Som bäst ger en karaktär spelaren en påtaglig, sammankopplande upplevelse med ett spel. Något de vill dela med vänner, skriva om, skapa konst för och minnas väl. Oavsett om det är en nyfunnen huvudroll i ett fightingspel, en favoritkamrat i en RPG eller bara en dum plattformsmaskot som får dig att skratta, kan en karaktär få spel att mötas.
Så, i den andan, vilka nykomlingar var våra nya favoritkaraktärer 2023? Desructoid-personalen har samlat var och en av våra favoriter och varför. Vi hoppas att du hittar några nya ansikten att älska här också.
Eric Van Allen: Karlach från Baldur's Gate 3
Det skulle vara riktigt, riktigt lätt att lägga några av Baldur's Gate 3 sällskap på den här listan. Även om de tekniskt sett kan räknas som 2020-tecken, nådde de alla sin fulla potential i BG3 lanseras i augusti, och de bildar ett RPG-party som verkligen är en all-timer. Men en är en känslomässig konstant, en aspekt av partiet som jag anser vara väsentligt: Karlach.
Från hoppet är Karlach omedelbart förtjusande. Hon är energisk och stark, skrämmande mot sina fiender och snäll mot sina vänner. Snabbt sipprar smeknamnen som 'soldat' in, och jag köper en drink för vilken författare som myntat det. Från små danser till brinnande explosioner av raseri, hon är alltid en rolig inkludering.
hur man registrerar sig för produkttestning
Men nå akt 3, och du kommer att börja se Samantha Béarts framträdande som Karlach verkligen lysa. De för med sig ett djup av känslor till Karlach. Krigaren har en tickande klocka i sitt hjärta, en Infernal Engine. Spänningen mellan Karlachs sökande efter mening och glädje utanför Zariels klor, och motorn som bränner upp henne, är en höjdpunkt. Det gör Karlach otroligt minnesvärd i en rollbesättning full av storheter.
hur spelar jag mkv-filer
Zoey Handley: Mio Kurosuzu från Paranormasyn
I sig själv, Paranormasight: Honjos sju mysterier var en stor överraskning i år. Den fanns inte på min radar, efter att ha tillkännagivits en månad innan dess releasedatum den 8 mars, men på något sätt, för någon anledning , jag passade in med en extremt hektisk granskningsbelastning som jag hade lagt på mig. Men jag spelade igenom det, och det slutade vara en av mina favorittitlar för året.
Paranormasyn är en extremt kapabel visuell roman full av fantastiska karaktärer, men det som sticker ut för mig är Mio Kurosuzu. Hon är tekniskt sett bara en bifigur för Yakko, som är en av spelets förbannelser, men som lätt överskuggar henne. Redan i sin unga ålder har hon en kunskap om det ockulta som överträffar de professionella i berättelsen, och medan Yakko är impulsiv och naiv, är Mio modig och beräknande.
Mio har väldigt lite hud i mysterierna bakom Paranormasyn , och istället verkar det bara vara kvar mitt uppe på grund av hennes nyfikna natur. Hennes uppriktiga, trubbiga interaktioner med de vuxna i berättelsen är en absolut glädje och håller fast vid mig långt efter att jag rullade poäng på spelet.
Timothy Monbleau: Från Hikari Ku Octopath Traveler 2
Jag gick först in Octopath Traveler 2 pessimistisk om dess segmenterade berättelsestruktur. Och även om jag inte riktigt värmde mig när jag avslutade spelet, växte karaktärerna verkligen på mig när jag tänkte på det i efterhand. Ursprungligen valde jag krigaren Hikari (som är underbart framförd av Howard Wang) som min huvudperson eftersom Jag är lika vanilj som en Frappuccino . Men sedan dess har jag verkligen lärt mig att älska det han representerar i Octopath Traveler 2 stora bilden.
Varje karaktär i spelet har en dröm de kämpar för att uppfylla. I den lättare änden har vi karaktärer som Agnea, som vill bli en stjärna och sätta leenden på allas läppar. Och i den mer allvarliga delen har vi någon som Partitio, som funktionellt för krig mot personifieringen av den obundna kapitalismen (det tog mig pinsamt lång tid att inse att roque feller låter väldigt mycket som Rockefeller ). Det här är inte nödvändigtvis dina typiska RPG-mål, men de är viktiga för att förbättra samhället. Varje karaktär förändrar världen på sitt eget sätt.
Detta för oss till Hikari, som är subtilt placerad som 'hjälten' av Octopath Traveler 2 s övergripande berättelse. Men till skillnad från de andra har han inte nödvändigtvis sin egen dröm att fullfölja. Hans uppdrag börjar nästan av motvilja, när han kämpar för att bli kung trots att han inte har någon verklig önskan att regera. Ändå tar han denna roll eftersom han inser alternativet; en värld där hans bror styr Ku är en värld där ingens drömmar kan bli sanna. Genom hela sin berättelse upprepar Hikari den klassiska RPG-klichén att han slåss för sina vänner. Men inom ramen för den övergripande historien får denna välbekanta trop en ny innebörd.
Hikari blir inte kung för att han vill förändra världen. Istället tror han på sina kamrater som burk förändra världen. Och även om detta är ett relativt offer för honom själv, är det något han outtröttligt kämpar för oavsett. Hikari är en ledare men inte en härskare, och det är trevligt att föreställa sig en värld där människor som den hade makten. Kanske är det en egen dröm.
Dessutom har Hikari en sjuk temalåt och börjar trycka på 4-siffriga skadenummer innan du ens avslutat hans prolog. Vilket fantastiskt spel.
Smangaliso Simeleane: Saga Anderson från Alan Wake 2
När Alan Wake 2 tillkännagavs var jag glad över att nästa kapitel i författarens berättelse skulle komma, och avslöjandet att det skulle bli ett skräckspel för överlevnad gjorde mig mer upphetsad. När jag upptäckte att berättelsen skulle delas mellan Alan och den här nya karaktären – Saga Anderson – fruktade jag att jag skulle få mindre Alan. Till min glädje kompletterar inte bara Sagas rationellt drivna Mind Place på ett vackert sätt Alans surrealistiska skräck, utan hon är också en av mina favoritkaraktärer överlag de senaste åren.
hur man använder assert i selen webdriver
Saga, spelad av Melanie Liburd, är en kombination av två av mina favoritberättande element: detektivteman och mytologi. Hennes roll som FBI-agent som utreder kultmord har henne orädd och obönhörlig, även när hon inser att hon är emot det övernaturliga. För att förstå saker och ting har hon en intern Mind Place där ledtrådar samlas in och kopplas samman.
Gräv lite djupare i Saga och du upptäcker hur flera element, från hennes namn, till hennes koppling till Oden och mycket mer är lånade från nordisk mytologi. Det är en trevlig inkludering som ger henne komplexitet och visar hur mycket tanke Remedy lade ner på att skapa den här karaktären.
Men Saga är mer än bara en faktadetektiv. Hon är också en mamma, fru och en nära vän till Alex Casey. Det finns alltid mer att ta reda på om henne, oavsett om det handlar om hennes jobb eller hennes privatliv.
Det viktigaste är att hennes FBI-jacka ser fantastisk ut och jag vill ha en.
Steven Mills: Clive Rosfield från Final Fantasy XVI
Låt mig börja med att säga att detta mycket lätt också kunde ha varit Cid Telamon (röst av Ralph Ineson), men eftersom jag var tvungen att välja en bestämde jag mig till slut för att gå med Clive. Jag har inte riktigt varit ett fan av main Final Fantasy karaktärer i de senaste bidragen i serien – ja, dessutom Final Fantasy XIV — Men Clive kommer verkligen att bli en av mina favoriter.
Naturligtvis beror mycket av den uppskattning jag har för Clive på Ben Starrs otroliga röstarbete. Om du vill ha ett litet smakprov på vad du kan förvänta dig är det bara att spela igenom Final Fantasy XVI demo. Den ungefär två timmar långa upplevelsen visar Starrs otroliga förmåga att ge riktig karaktär och känslor till Clive. Jag är peppad på mer FF16 DLC för att se Starr i aktion som Clive, men det har också gjort mig glad över att se Starrs arbete i den kommande Warframe 1999 .
Historiskt sett Final Fantasy huvudpersonerna brukar ha en sorts edginess över sig. Jag är inte nödvändigtvis emot det, men det är en riktig frisk fläkt att Clive utan tvekan är den mest realistiska huvudpersonen i franchisen. Vi ser honom hantera tragedi och förlust fram och tillbaka, och över den långa berättelsen om FF16 , vi ser honom bokstavligen växa som person.
Det finns en mycket kraftfull vändpunkt i berättelsen som involverar Clive och den andra karaktären som jag övervägde för denna plats, Cid. Handlingarna Clive tar efter den vändpunkten sammanfattar hans karaktär och cementerar honom som min favorit i år. Sammantaget är Clive bara en bra kille, trots att han har ett så tragiskt liv.
Han är också ganska dålig med sin förmåga att absorbera kraften hos andra Eikon. Det som kan vara franchisens mest kraftfulla huvudperson råkar också vara dess coolaste. Bra jobbat, Square!