the greatest song all gaming is clearly dragon quest
Vad är din favorit?
Madonna sa en gång, 'Musik får folket att samlas.' Hon sa också: 'Det finns som inga lektioner ... Det finns liksom inga böcker om någonting, 'förmodligen i den dumma falska brittiska röst hon har pågått. Hon har rätt i musiken, det samlar människor. Stå i rad i en nöjespark, gå runt i en köpcentrum, så snart en populär låt kommer på radion ska du kunna se dig omkring och se människor munnen om inte direkt sjunger med. Det är förmodligen en Ed Sheeran-låt som spelas.
Jag kan inte göra narr av Halifax-ingefära eftersom han är på min iTunes. Men under åren har sångare som honom ersatts i mitt liv med mer och mer videospel. Jag är ett stort fan av orkesterinspelningar och min platta har kört de senaste två decennierna med all den lysande musiken som har kommit ut. Från den jazziga kul med Super Mario 3D World till intensiv majestät Metal Gear Solid , mina promenader och träningspass har blivit mycket mer episka sedan jag har ersatt Kanye med Koji Kondo. Min spellista ändras varje dag, men samma låt får mig alltid igång. Det är låten som när jag stänger ögonen förvandlar min tråkiga träningsrutiner i ett fantastiskt äventyr. Det är, som denna titel antyder, ' Dragon Quest Uvertyr'.
Temalåtar är så otroligt viktiga i spel. När du sätter i en patron, sätter i en skiva eller hittar dig till arkaden för att kolla in attraktionsvideoen, är det det första som verkligen får dig på humör för det du ska uppleva. Ingen singel gör det bättre än ' Dragon Quest Uvertyr'. Det fångar perfekt den roliga äventyrsandan i varje spel i serien. Med flammande horn tillkännager den sin ankomst som royalty innan han sveper dig genom Koichi Sugiyamas mästerliga komposition. Vare sig det är i midi eller med en full orkester, är det ett fantastiskt kraftfullt sätt att sätta tonen för ett 40- till 100-timmars äventyr.
Gör det inte att du bara vill döda några slemar? Det är den perfekta temasången, så ledsen för alla andra som alla kommer att vara bundna till runner-up.
Chris Carter
Varje gång jag är på humör att lyssna på ett visst tema eller ett soundtrack, popar jag vanligtvis bara i det spelet. Det är lite mindre bekvämt än att spela det på någon större medieleverantör, men det fungerar för mig. Castlevania: Symphony of the Night är en av de få jag inte kan göra det med trots att jag ständigt försöker uppleva det.
Oavsett om det är de tråkiga ljuden från 'Lost Målning' eller det positiva tempoet i 'Alucard's Theme', är jag vanligtvis på humör att delta i någon del av Nattens symfoni . Jag hoppas verkligen att en dag Castlevania ser en återuppblomstring (showen hjälper) och den får sin egen symfoniska konsert en dag!
Tianxiao Ma
Föreställ dig att det är 1996. Vi är knappt några år bort från spelmusik som låter som skitna MIDI-apparater producerade på ljudchips. Typiska spelintros var lite mer än ett titelkort och utvecklar / utgivarkrediter. Din kompis har precis haft en snygg 'PlayStation' -sak och du kommer in Soul Blade . Och sedan spelar det här. Hur kunde du inte få HELA HYPEN?
Det gör mig dock ledsen. Namco gav oss 'The Edge of Soul' och nådde aldrig mer detta topp av videospel. De borde ha vidare ... vad de trodde på från början ...
Kevin Mersereau (alias DeadMoon)
Titta, jag är stolt över min 'oklara' samling av garage rock / punk-skivor. Jag är en superjaded, åldern hipster, och jag har ett rykte att skydda! Det är därför vi kommer att hålla den här nästa biten bara mellan oss Dtoiders: Jag jävla älskar temasången för Person 4: Golden , 'Shadow World.'
sammanfoga sorteringsimplementering c ++
Den andra som munnspel startar är jag helt maktlös. Jag vill le, dansa och ta del i, misstänkt koreografiska, musikaliska nummer. Det är inte en stor sak, OK?!? Dessa saker händer med alla ! Det här spelet kom djupt ner under huden, och 'Shadow World' tar mig tillbaka till det underbara året jag tillbringade i Inaba. Ibland är det okej att erkänna att 'roliga saker är roliga.'
Occams Elektrisk tandborste
Har du någonsin hört något som bara tar dig? En låt eller melodi kräver din uppmärksamhet och får dig att stoppa det du gör och erkänna det helt. Det är som en ljudlans som tränger igenom ditt medvetande och kastar sig in på de djupa platserna där du håller alla mjuka bitar som gör dig till den person du är.
Det är 'Panacea' från Hyper Light Drifter ost komponerad av Disasterpeace. Det har en sorglig, nästan eterisk kvalitet. Som om du hör ekon från en låt som spelades för länge sedan. Det känns som dess saknade delar; att det en gång var det här stora ögonblicket som är ett trasigt skal nu men essensen har överlevt även om det bara är en skugga. Det lutande pianoet låter som en sten som hoppar över fortfarande svarta vatten och synth-uppbyggnaden för att matcha anteckningarna ger det denna fuzziness, som en feberdröm. Det är lysande och potent och det kräver min uppmärksamhet som bra konst bör.
Cory Arnold
En av de mest ikoniska låtarna i spelhistorien är också ett av de mest känslomässigt drivande teman. Korliknande 'awing' framkallar en känsla av mysterium innan tempot rycker upp så att du vet att det är dags att sparka röv. Michael Salvatori och Martin O'Donnell är några av de bästa i branschen och deras arbete med halo ensam är en stor anledning till. Jag är ingen musiker, men användningen av trummor matchar både stamens aspekt av förbundet och känslan av strid på nära håll.
Då och då lyssnar jag på ett gäng halo musik för att dra fram både nostalgi och känslor som musiken själv framkallar på mästerligt sätt. Låtarna och deras titlar berättar ofta en berättelse på egen hand, även om de inte har in-spelet sammanhang, till exempel 'Heretic, Hero' eller 'In Amber Clad' från Halo 2 . Hur som helst, detta tema är det som startade allt och vad som startade din oförglömliga första resa till världen av halo .
Peter Glagowski
Det finns så många klassiska spelteman att välja mellan att detta beslut blev överväldigande. Vad väljer jag som verkligen representerar ett av mina favoritspel? Om jag går med Mario , Brukar jag brumma temat för Värld 1-1 eller något från Super Mario Bros 3. Om jag går med Zelda , Jag tänker vanligtvis på 'Gerudo Valley' eller 'Saria's Song'. Det är inte huvudtema, så det gäller inte riktigt.
En temalåt som får mig att trollbinda minnen från sitt spel är 'Grabbag', annars känd som huvudtemat för Duke Nukem 3D . Den ikoniska gitarriffen var överallt i slutet av 90-talet och refereras fortfarande med karaktären till denna dag. Kungen kan lika gärna vara död, men du kommer aldrig att glömma hans bild när den slick börjar suddiga.
Om du behöver mer bevis på hur härligt temat är, så lyssna på Megadeths omslag av det. Ja det stämmer! Megadeth gjorde en täckning av temat för den japanska utgåvan av 1999-albumet Risk . Du kan inte få mer metall än så.
Chris Moses
Jag kunde komma med trettio svar på den här frågan, de flesta av oss kunde, men jag kommer med öppningen av Grand Theft Auto Vice City som mitt val. Jag tror inte att detta behöver för mycket förklaring. Det är ett mästerverk i humör. Intro-temat (föregått av excellent företagsidenter) fångar en plats, en tid, en stil och en attityd.
Jag skulle låta det spela igenom i sin helhet varje gång jag laddade spelet, så att det förenklade, men välsmakande, överdådiga och olyckliga elektrovibberna tvättar över mig, alltid perfekt sätter scenen för den nyblötade nihilismen att följa.
Sedan Roemer
Normalt är jag verkligen i hip-hop eller punk-rock grejer, jag växte upp på Tony Hawk Pro Skater OST och Galen taxi OST. Men jag kan inte tänka på någon annan låt eller tema för ett spel i detta fångande som helt enkelt upprepar spelets namn om och om igen.
Daytona USA 'Let's Go Away' komponerad och sjöng av Takenobu Mitsuyoshi lyckas på något sätt uppnå exakt det. Varje gång jag lyssnar på det påkallar det minnen från att gå till min lokala arkad i köpcentret och se och spela Daytona USA maskin med mina äldre kusiner. Att så småningom få Daytona USA 2001 på min SEGA Dreamcast och tillbringar otaliga timmar på att spela den, med den underbara rösten från Takenobu Mitsuyoshi som har tagits in i mitt nioåriga sinne.
Mike Sounders
Om det finns en sak som CJ är idag, är det fel.
Om det finns en sak som fastnade i spelarnas sinne genom åren är det temasången till Metal Gear Solid 3 , titeln 'Snake Eater'. Den ikoniska låten är ett mästerverk som skapar en James Bond-esque intro när den är i par med introvisualerna. Det fungerar bara som en helhet. Sången från Cynthia Harrell och den stora orkestern samlas för att utföra en fantastisk låt som når höjder andra inte lyckas uppnå.
Det som också gör låten så bra är hur mycket den fungerar i Metal Gear material. Klättra upp en lång stege som normalt skulle vara halt? Sjung texterna i bakgrunden, plötsligt är det årets största spelsekvens. Två gamla män som slåss ovanpå en mobil fästning? Kasta på 'Snake Eater' och plötsligt är det rad. Sätta Mario i ett chokehåll? 'Snake Eater' det, plötsligt gör du det till det större. Behöver du ett upplåsbart samlarobjekt för att stoppa ut ditt ofullständiga spel? Låt en av dessa samlarföremål låsa upp 'Snake Eater' och det är allt bra.
Någonstans där ute finns det ett parallellt universum där 'Snake Eater' inte finns. Jag känner mig dålig för det universum.
Darren Nakamura
Det finns så många fantastiska teman att välja mellan (på allvar, vi borde besöka spelmusik som varje månad), men det som kom direkt i minnet är 'Terras tema' från Final Fantasy VI . Det spelar medan festen utforskar världen karta och det är helt perfekt för det.
Den underliggande rytmen hos basen åberopar en känsla av marscherar över stora avstånd med festen. Efter några barer i den inställningen sparkar melodin med hög vind in, som om den spelas av en minstrel som följer med. Sedan träffar bron, ploddingrytmen stannar och de svepande strängarna kommer in, vilket understryker hur stor och viktig denna resa är.
Jag nynnar 'Terras tema' för mig själv när jag vandrar i vildmarken. Heck, när jag först spelade igenom Final Fantasy VI , min rumskamrat vid den tiden skulle spontant bryta ut sin radioröst och börja berätta om händelserna på skärmen som om det var ljudboken för ett epos med tolv volymer. Den fångar samtidigt handlingen av långresa till fots och vikten av de händelser som inträffar när partiet äntligen når sin destination.
Patrick Hancock
Medan Darrens val är ett fast val, tänkte jag mer generaliserat för detta ämne. Final Fantasy 'Prelude' är för jävligt ikoniskt för att glänsa över. De första anteckningarna ger tillbaka vågor av nostalgi som är oöverträffade för mig. Personligen började allt med Final Fantasy VII , men Prelude betyder olika saker för olika människor, och det är därför det är så fantastiskt.
Detsamma kan sägas om strids- och segertema, som är lika minnesvärda och allestädes närvarande, men de slår mig bara inte på samma sätt som 'Prelude'. Mitt huvud hoppar omedelbart till ljudeffekterna från menyerna och den lilla fingermarkören som jag älskar så mycket. De Final Fantasy serien är fylld till randen med fantastiska val och det finns verkligen inget fel svar här!
Joel Peterson
Jag är glad att alla andra här är fel så jag kan påpeka att den bästa titeln dem i något spel någonsin är Resa till Silius av Sunsoft på NES. Av kompositören Naoki Kodaka har hela spelet ett fantastiskt soundtrack, vilket är typiskt för Sunsoft-titlar, som var kända för att driva den absoluta skiten ur NES för bästa tillgängliga ljud. Om du jämför de flesta Sunsoft-spel med något annat NES-spel märks det omedelbart hur bra ljudet är.
Men bara lyssna; spelet skriker äventyr. Det får dig jävla pumpad från början. Och det slutar inte där. Det första nivån är alla 'Ja, låt oss knulla' göra det här '. Hela ljudspåret är bra. Silius var tänkt att vara ett spel i Terminator franchise, men när licensieringen föll igen gick Sunsoft fram och gjorde den här sidoscrollskytten ändå, och det är lite av en (väldigt svår) pärla i systemet.
Men även om spelet var totalt skit, skulle jag fortfarande starta upp det bara för att höra musiken. Attans.
cirkulär matris kö c ++
Josh Tolentino
Som någon som tittar på lite anime ser jag en hel del 'temalåtar' som en slags brandingövning. Någon i produktionskommittén för en show (eller spel, i många fall i dessa dagar) representerar en skivbolag och vill att deras nya kille eller gal ska få en boost från det senaste nördbetet (och vice versa). Det är bra på sitt sätt, men det känns inte riktigt som ett 'tema' om det inte är en skräddarsydd komposition för mig, en som är utformad för att ge lyssnaren ett intryck av showen eller spelet innan den ens upplevs, eller förstärka vilket intryck de än har har som eller efter att de upplever det.
Suikoden II Det öppnande temat gör det perfekt. I kombination med det utmärkta videodetet blir det verkligen den episka fantasikänslan medan man kommunicerar att berättelsen kommer att ha sina egna upp- och nedgångar. Höjdpunkten rätt när Luca Blight vänder är helt ovärderligt.
Jonathan Holmes
Katamari Damacy, Metroid, Jet Set Radio, Castlevania, Final Fantasy, Splatoon, Star Fox, Vib Ribbon, Animal Crossing, Rez, EarthBound, Section Z, Bonk's Adventure, Contra, Rhythm Heaven, Resident Evil, Mega Man, Mushroom Men, The Legend of Zelda, Y's I & II, Double Dragon, Super Mario Bros, Dansa, Bust-A-Groove, Bubble Bobble, Bit.Trip COMPLETE, Splatterhouse, Super Meat Boy (Original) , PaRappa The Rapper, Rygar, Shovel Knight, Silent Hill, No More Heroes, listan över mina favoritspelljudspår kunde fortsätta och fortsätta.
Egentligen kan det inte, så jag ska bara gå med Chrono Trigger . Ingen temat låt gör mer med mindre än den här. Det framkallar extrema känslor av lekfullhet, drama, mysterium och en bittersöt melankoli samtidigt. Tillbaka när spelet först kom spelade jag in låten genom att hålla en gammal maskin upp till min TV-högtalare och ville lyssna på den i bilen, i duschen och innan jag gick till sängs på natten.
Det är väldigt speciellt och jag älskar det.
Alyssa Hatmaker
När jag spelar ett skräckspel, ser jag mig själv utmana. Något, allt för att ge mig en känsla av normalitet mitt i alla galna saker som händer runt mig. Akira Yamaokas musik gör inte det ofta. Istället lägger det till atmosfären, vilket ökar rädslan med industriella ljud och kloster.
Men det finns undantag, och det största handlar om den komfort som följer med att höra en bekant melodi: Silent Hill tema, som finns i alla Silent Hill spel utom Origins . Så snart du hör den twangy, snabba mandolinen, vet du att du är i Silent Hill, och om du är ett skräckfans, är du glad att vara där.
Rik mästare
öppna .jar-filer windows 10
Deadmoon hade en solid plockning med Persona 4's ' Shadow World ', men mitt val är lite nyare. Medan jag älskar musik till alla person spelet, det senaste, Person 5 , står mig mest ut.
'Vakna upp, stå upp, gå ut dit' är den typen av slät klingande sylt som får dig att känna dig som en riktig fantomtyv. Jag måste också erkänna att jag som basist har svårt att motstå allt Persona 5-tal mjuk ass ljudspår.
Salvador G-Rodiles
När någon vill att jag ska avslöja min favoritljud till videospel, tycker jag att det är svårt att välja bara ett spår. Lyckligtvis är jag ett fan av motiv, så jag kommer att gå med en melodi som komplimanger en viss RPG-debut på PC.
När jag spelade The Legend of Heroes: Trails of Cold Steel 2015 var den första saken som hänger med mig låten 'Atrocious Raid'. Banan användes i en scen där du stormar en militärbas för att förhindra en enorm kris medan en konflikt inträffar i området. Förutom att det är ett coolt introduktionstema, representerar spåret huvudrollen som avsätter deras sociala klassstatus för att bilda ett okrossbart band. När varje takt höjs på ett sätt där du alltid är på tårna, tappar Falcom Sound Team jdk några pianomelodier för att dela huvuddelarna.
Det bästa med låten är att den visas igen som ett annat spår som kallas 'Risking Everything, Here We Stand'. Även om temat är detsamma, innehåller det en extra del, som passar bra med en stor scen där klass VII sätter allt på linjen. Till denna dag får båda låtarna att gråta eftersom de påminner mig om deras beslutsamhet att gå framåt.
Rån Panda Z
Jag skulle verkligen vilja hålla med Holmes här. Chrono Trigger är mitt favoritspel. Men när det gäller ljudspår kan ingenting slå sin pseudo-uppföljare Chrono Cross (visserligen en annan favorit). 'Time's Scar' är den perfekta introduktionen till resten av det svarta hålet som är resten av soundtracket, en av Mitsudas bästa. Det börjar med en lugnande melodi innan den övergår till en kraftfull, rullande trummor och strängar.
Som det visar sig är jag inte riktigt bäst på att prata om musik (åtminstone inte idag), men 'Time's Scar' i olika versioner har funnits på min spellista i decennier nu, och det har aldrig slutat få mig att känna mig som jag transporteras till en avlägsen värld.
Weslikestacos
Katamari . Välj en. Ät mina shorts. (Redaktörens anmärkning: Jag valde Peka på Min Katamari temalåt och dessa shorts kunde ha använt lite kanel.)
*****
Först och främst vill jag tacka alla för att de undvikit det mest uppenbara valet. För det andra är mitt val fortfarande det bästa, runt, ingenting kommer någonsin att hålla det nere, och som kurator för det här stycket får jag det sista ordet. (Sätt in maniacal skratt här.)
