the memory card 06 the opera house
Final Fantasy VI
Man skulle tro, när videospel-tekniken blir mer avancerad, att det borde vara lättare att känslomässigt ansluta en spelare till det som händer i en virtuell värld. Ju mer realistiskt allt ser ut (och låter), desto mer relatabla upplevelsen, eller hur?
Som en handfull äldre spel bevisar är detta definitivt inte fallet. Inte bara var några tidigare generationsspel anmärkningsvärt vackra, de lyckades någon överskrida den ursprungliga funktionen för ett videospel (främst för att mindless underhålla) och producera några verkligt ikoniska stunder som fortfarande håller upp efter alla dessa år.
Ett vackert, äldre spel i synnerhet som alla långvariga spelare kommer att minnas är Final Fantasy VI (eller som de flesta av oss minns det från Super Nintendo, Final Fantasy III ). Det är inte bara min favorit RPG genom tiderna, det innehåller många ögonblick som lätt kan betraktas som verkliga, utförda konstverk.
Nästa induktör på minneskortet är en av dessa konstnärliga ögonblick: en mycket berömd scen som hålls kär för många spelares hjärtan som kan vara mitt favoritvideospel-ögonblick genom tiderna.
Upplägget
Som de flesta Final Fantasy spel, Final Fantasy VI involverar en enorm roll av karaktärer som arbetar tillsammans för att motverka en världshotande intrig. Men det här Final Fantasy stärkte insatserna på alla konton, med till den dag i dag den största spelbara rollen av karaktärer, allt samspelande och kämpande i en enorm, rik värld.
I Final Fantasy VI du börjar spela som Terra, en ung kvinna och nästan ovillig deltagare i det kejserliga raidet av en fredlig stad av det onda riket. I spelet (fungerar som en central plotline) är Empire en enorm organisation med ett mål i åtanke: att fånga och utnyttja kraften i de mest magiska varelserna i världen, Espersna, och använda sin makt för att ta över världen .
Under mycket av den tidiga delen av spelet är Terra huvudpersonen och de flesta primära sekvenser kretsar kring henne.
En sak om Final Fantasy VI det är så coolt (och så annorlunda än andra spel i serien) är att huvudpersonerna ofta 'överför stafettpinnen' till andra karaktärer, vilket gör att nya berättelser och delplaner kan komma i ljus.
En sådan förskjutning av fokus sker ungefär en fjärdedel av vägen genom spelet, när Terra upptäcker att hon faktiskt föddes en Esper. Efter att ha lärt sig denna nyhet, förskräckt och förvirrad, flyger Terra bort, lämnar spelet (tills senare) och förskjuter kontrollen till någon annan i gruppen.
Det kvarvarande partiet, som vill förstå sambandet mellan Terra, Espers och Empire, planerar att resa till Magitek Research Facility i huvudstadsvektorn, en mystisk fabrik som drivs av imperiet och hem till många hemligheter (liksom en mängden fångade Espers).
Tyvärr är Vector belägen på en södra kontinent utan tillgång via havet. Eftersom alla andra alternativ inte är tillgängliga, beslutar partiet att de inte har något annat val än att rekrytera hjälp av Setzer, en ökänd spelare och ägare till det enda luftskipet i världen.
För att göra saken ännu svårare är Setzer känd för att vara nästan omöjligt att kontakta och mycket hjälpsam (minst sagt). Partiet inser att det enda sättet de kommer att kunna anlita den skuggiga kaptenens hjälp är att lura honom ... på något sätt.
Genom den magiska världen med perfekt tidsinställda videospillfall, ser en av medlemmarna i ditt parti, Celes, en före detta imperialistisk general, nästan identisk med en världsberömd operasångare med namnet Maria. Och naturligtvis planerar Setzer just så att han planerar kidnappningen av Maria i slutet av en kommande operaföreställning.
Så med en mästerlig plan för att dölja Celes som Maria och låta henne bli kidnappad, få tillgång till Setzer och, viktigast av allt, luftskipet, leder partiet till Operahuset, vilket leder till ett av de mest överraskande och underbara videospelstunder hela tiden.
Ögonblicket
Efter att ha bytt kläder för att se exakt ut som Maria, går Celes tillbaka på scenen för att förbereda sig för sin debutprestanda.
Nästan mer nervös när det gäller att framföra opera framför en utsåld mängd människor än att faktiskt bli kidnappad, läser Celes noggrant igenom texterna till låtarna hon måste sjunga. När hon är klar med att granska hela manuset kommer hennes ögonblick i rampljuset äntligen.
Vid detta tillfälle i spelet lämnar kontrollen spelaren och en utökad skärningsscen börjar.
Orkestern i gropen nedan börjar spela när Celes kliver upp på scenen. Med hjälp av en primitiv (men ändå anmärkningsvärt vacker för tiden) syntetiserad röstljudeffekt 'sjunger' Celes faktiskt operaen (även om det inte är förståeligt) när musiken sväller i bakgrunden.
Istället för att bara luta sig tillbaka och titta på hela sekvensen utvecklas, uppmanas spelaren dock att tillhandahålla nästa uppsättning texter på flera förutbestämda platser i arien. Alla spelare som av en slump inte hade memorerat texterna tidigare i spelet får tyvärr bara gissa vad nästa del av låten blir (även om valen är, lyckligtvis, ganska uppenbara).
Den utökade sekvensen fortsätter, eftersom Celes felfritt utför den utmanande och dramatiska operaen.
intervjufrågor och svar för automatiseringstest för erfarna
Även om Celes sång är den mest minnesvärda delen av hela Operahusets sekvens, inträffar många andra stora ögonblick också.
När Celes är klar med sitt avsnitt fortsätter operaen till en ny scen och kontrollen växlar tillbaka till de andra karaktärerna i ditt parti. Medan man tittar på dramaet utspelar sig på scenen kommer partiet in i information som inte bara planerar att Setzer kidnappar 'Maria', men en annan skuggig karaktär är faktiskt inställd på att också utföra henne (genom att släppa en jätten 4-ton vikt på hennes huvud under opera, naturligtvis).
Plötsligt börjar en nedräkningstimer och det är upp till festen att springa till takbjälken ovanför scenen och hindra baddie från att döda Celes.
Rätt innan mördaren går igenom sin onda komplott lyckas partiet ingripa, vilket resulterar i att alla välter av catwalken ovanför och in på opera-scenen. Denna del är särskilt smart eftersom när karaktärerna faller på scenen börjar teaterns publik omedelbart viska för sig själva när orkestern plötsligt stoppas. Sedan börjar en bossstrid mellan ditt parti och mördaren, visuellt inramad av scenens gardin, med publiken att se noggrant i bakgrunden. När striden är klar jublar publiken som om allt kaos var en del av showen.
När publikens applåder dör ner, faller en strålkastare på Maria / Celes. Från ingenstans kommer Setzer in, griper 'Maria' och hoppar bort i mörkret ovan (lyckligtvis för Celes slår resten av partiet bort på det väntande luftskipet, räddar henne och rekryterar Setzer för att gå med i uppdraget).
Efter allt detta spelar orkestern en sista gång när gardinen stängs, vilket avslutar en av de största videospelstunderna genom tiderna.
Hela Operahus-sekvensen är ganska darn lång med många olika sektioner och uppdrag att uppfylla och som helhet är de perfekt sammansatta. Men det vackraste (och mest ihågkommen) ögonblicket måste vara scenen där Celes sjunger för första gången. Ställ upp högtalarna och återupplev dess storhet här:
Inverkan
Jag visste att den här scenen var något speciellt när jag insåg, även nu känner jag fortfarande alla texter och musik till operaen med hjärta ('Åh min hjälte ...'). Är det ledsen? Ja, kanske lite. Men sekvensen är så vacker och minnesvärd och fantastisk och ... ja, listan fortsätter och fortsätter.
Jag har förmodligen spelat Final Fantasy VI mer än någon annan RPG (kanske till och med mer än något annat spel i allmänhet) och att titta på ovanstående video ger mig fortfarande frossa (när musiken crescendos - man, det får mig varje gång). Prata om ett bevis på det här spelets livslängd och bestående inverkan.
Jag menar, tänk på det, Final Fantasy VI släpptes för Super Nintendo: ett 16-bitarssystem som inte ens kommer nära kraften i nuvarande generationssystem. Ändå påverkas jag mer av detta skärscen (faktiskt flera i det här specifika spelet) än vad jag har sett under de senaste tio åren. Varför är det så?
Naturligtvis hjälper musikens enorma kvalitet mycket. Skrivet av den kända videospelkomponisten Nobuo Uematsu, musiken till Final Fantasy VI är överlägset den bästa poängen i hela serien. Operahusets sekvens, medan hans lysande mästerverk, är bara ett av flera fantastiska spår i spelet. I själva verket en sak om Uematsus arbete i Final Fantasy VI som gör att det sticker ut så mycket är det faktum att varje enskild karaktär har sitt eget (otroligt sammansatta) tema, alla kulminerade med en 21 minuters lång opus som spelar över spelets slut (på allvar, minns du hur bra det slutet var?).
När åren går och jag spelar fler och fler videospel har jag ännu inte stött på något liknande ögonblicket i Operahuset. För människor som inte har spelat Final Fantasy VI det är fortfarande svårt att förklara vad som gör ögonblicket så bra. Även att säga att det är en perfekt kombination av videospel, unik gameplay och utsökt ritade spriter gör inte scenen rättvisa.
Oavsett denna brist på resonemang, super fans av Final Fantasy VI Jag själv ingår, kan bara njuta av det faktum att Operahusets scen alltid kommer att komma ihåg i många år framöver (det finns en speciell plats i mitt hjärta för människor som dyrkar den här scenen som jag gör). Det är verkligen ett konstverk och lätt ett av de största videospel-ögonblicken genom tiderna.
Nu ska jag titta på det bara en gång till ...
Spara filer i minneskortet
- .01: Return av Baby Metroid ( Super Metroid )
- .02: Palom och Poroms ädla offer ( Final Fantasy IV )
- .03: Mötet med Psycho Mantis ( Metal Gear Solid )
- .04: Arving efter Daventry ( King's Quest III: To Heir is Human )
- .05: Pey'j fångas ( Beyond Good & Evil )