10 basta nes soundtracks genom tiderna rankade

8-bitars gehör
Inget ljudchip är så allmänt förekommande som Ricoh 2AO3 som finns i NES- och Famicom-konsolerna. 5-kanaler bred (vanligtvis användes bara fyra), ljuden från denna 8-bitars mikroprocessor cementerades in i hjärnan på alla som var i rummet med den. Några av de mest varaktiga låtarna som någonsin producerats i videospel fick sin start på den anspråkslösa skivan av plast och kisel. I dag, när någon vill få ett videospels soundtrack att låta vintage, parodierar de tonerna av Ricoh 2A03.
Jag minns att jag var i en diskussion med någon för länge sedan som gjorde observationen att tidig videospelsmusik är som outsiderkonst. Musik i tv-spel var fortfarande ett relativt nytt koncept under konsolernas 8-bitars era, så det fanns inget prejudikat för hur det skulle låta. Eftersom chiptunes inte riktigt kunde efterlikna ljudet av analoga instrument, kunde du inte basera låtarna på mänskliga standarder. Det var en ny gräns. Kanske är det därför det finns så många minnesvärda ljudspår från perioden. Vi hade aldrig riktigt hört något liknande vare sig eller senare.
NES hade långt mer än 10 bra ljudspår i sitt bibliotek, vilket gör det svårt att begränsa. Därför kommer jag att lägga till några begränsningar för att se till att detta förblir varierat, och inte bara en lista över Kouji Kondou-bidrag. Därför begränsar jag varje kompositör till endast ett bidrag. Jag inkluderar också bara NTSC-spel och utelämnar de från Famicom och Famicom Disk System, eftersom det skulle vara helt andra listor. Ändå fanns det många kvalificerade spel som lämnades vid vägkanten. Välkommen att kvittra med dina favoritlåtar.

10. Bucky O'Hare (1992, musik av: Tomoko Sumiyama)
Bucky O'Hare var ganska anständigt Mega man ersättning som kom ut under den perioden efter att SNES släpptes, men innan NES hade gått ut. Konami gjorde några intressanta saker med den åldrande hårdvaran, och Bucky O'Hare var ett av deras resultat. Personligen kunde jag inte stå ut med att se den tecknade filmen, men spelet var en trevlig överraskning när jag först började utforska NES-biblioteket.
Tomoko Sumiyama hade inte en särskilt lång karriär inom videospelsmusik, men du skulle absolut inte gissa det med det här soundtracket. Från början till slut är det ljudsocker. Med en varm blandning av fartfylld och lättsam, är det den bästa delen av ett redan roligt spel.

9. Kirby's Adventure (1993, musik av: Hirokazu Ando, Jun Ishikawa)
Medan Kirbys drömland ange seriens ton och Kirbys superstjärna skulle se det på sin höjdpunkt, det finns verkligen ingen knackning på ljuden av Kirbys äventyr . Även om nyckfullhet var ett vanligt tema för NES-plattformsspel, matchade ingen den okragade optimismen hos Kirbys äventyr . Jag brukar säga att jag tycker om soundtracken till Kirby serier mer än jag tycker om de faktiska spelen, och Kirbys äventyr är inget undantag.

8. Castlevania 3: Dracula's Curse (1990, musik av: Jun Funahashi, Yoshinori Sasaki, Yukie Morimoto)
Jag kommer alltid att ha en stark förkärlek för soundtracket till Originalet Castlevania , men det är svårt att förneka storheten i det tredje spelet i serien. Medan Castlevania hade några låtar som drev dig framåt, Castlevania 3: Draculas förbannelse har massor av variation som sätter olika stämningar beroende på vilka hinder du stötte på. Temat för det första steget är lika bra som allt annat som serien har lagt fram, men resten av låtarna ger en bra grund för det utmärkta spelet på toppen. Mer än bara ett bra soundtrack; det är en stor komplimang.
På Famicom inkorporerade Konami deras speciella VRC6-mappningschip i den japanska versionen av Castlevania 3 som gjorde det möjligt för dem att använda ytterligare ljudkanaler. Även om jag tycker att det låter bättre med det extra djupet som erbjuds av den snyggare hårdvaran, går det inte att förneka att NES-versionen låter bra på egen hand.

7. Contra (1988, musik av: Kazuki Muraoka, Hidenori Maezawa, Kiyohiro Sada)
Soundtracket till Contra på NES är i stort sett bara en remix av den det hade på arkaden. Det kanske låter självklart, men det var inte alltid så det gick när saker och ting portades till konsoler. Jag tar upp detta eftersom Hidenori Maezawa och Kiyohiro Sada är krediterade i NES-versionen, men det var Kazuki Muraoka som faktiskt skapade spåren. Det är inte att säga att de förstnämnda inte lade ner arbetet för att få det att låta rätt på 8-bitars hårdvara, utan bara att de faktiskt inte komponerade spåren.
hur man öppnar shockwave flash-objekt
Icke desto mindre passar det bra att trängas in i NES 4-kanals ljudprocessor Mot . Arkadbrädans tråkiga djup är bra, men jag känner att trubbigheten i NES squarewave-kanalen gör att dess slagkraft verkligen sticker ut. Det är ett drivande soundtrack, och dess steg 1-låt sätter verkligen igång saker och ting på rätt spår.

6. Dr. Mario (1990, musik av: Hirozaka Tanaka)
Det är frestande att placera Metroid som det bästa soundtracket av Hirozaka Tanaka. Det är verkligen en komplex uppsättning låtar som är oupplösligt knutna till serien som helhet. Men om jag sitter ner för att bara lyssna på musik, Dr Marios fantastiska duon Fever och Chill är vad jag brukar sträcka mig efter. Dr Marios Soundtracket är inte särskilt robust, men de två centrala låtarna är både unika och varierande lyssningsupplevelser som har levt vidare genom de olika bidragen i serien, men som aldrig toppats. Personligen föredrar jag Chill när jag tappar piller, men Fever är definitivt inte utan sin charm.

5. Super Mario Bros. 2 USA (1988, musik av: Kouji Kondou)
Jag sa att jag bara skulle inkludera ett spel per kompositör, och efter mycket själsrannsakan valde jag detta från Kouji Kondou. Med tanke på hur många allestädes närvarande och klassiska teman han är ansvarig för, var det ingen lätt uppgift. Visst skulle många ha valt Super Mario Bros. 3 eller Legenden om Zelda för den här platsen, men för mig finns det inget som de optimistiska jazziga ljuden från Super Mario Bros. 2 ljudspår.
Tekniskt sett var musiken inte ens skriven för en Super Mario bröderna. titel, som spelet ursprungligen kallades Yume Kojou: Doki Doki Panic . Men när det togs till Nordamerika och omdöptes till Super Mario Bros. 2 , fick soundtracket lite kärleksfull uppmärksamhet och finjusteras. Resultatet är en lekfull, varierad och välkomponerad handfull låtar som trots sitt ursprung är lika minnesvärda som allt annat designat för serien.

4. Mega Man 2 (1988, musik av: Takashi Tateishi, Manami Masumae, Yoshihiro Sakaguchi)
Inledningstemat till Megaman 3 är en av mina 8-bitars favoritlåtar som någonsin kvittrats från ett kretskort. Men när det kommer till konsistens över alla dess spår ger jag spetsen till Megaman 2 . Varje robotmästare får inte bara sitt eget tema att vara stolt över, utan dess öppningstema och Wily's Castle-spår gör ett bra jobb med att boka hela upplevelsen. Av alla ljudspår på den här listan, Megaman 2 har förmodligen den bästa kvantiteten och kvaliteten. Förutom lösenordsskärmens musik. Den där låter som att ha en hel halmkvast fast i hörselgången.

3. Castlevania 2: Simon's Quest (1988, musik av: Kenichi Matsubara, Satoe Terashima)
Säg vad du vill om Castlevania 2: Simon's Quest (tack, jag ska: jag hatade det), en sak du inte kan slå den för är dess enastående soundtrack. Dagsljusspåret som blev känt som Bloody Tears är så bra att det är en av de mest kända låtarna från hela serien och har remixats ungefär en bajillion gånger. Castlevania var en svår handling att följa, vilket förklarar varför spelet är så matt. Soundtracket däremot? Kom i mina öron.

2. Journey to Silius (1990, musik av: Naoka Kodaka, Manabu Sakota, Naohisa Morota, Shinichi Seya, Nobuyuki Hara)
Det är verkligen svårt att bara välja ett spel från Sunsofts drömteam att lyfta fram här. Spel som Läderlappen och Blaster Master förtjänar omnämnande för sina enastående kompositioner, men jag känner mig som Resan till Silius toppar allt. Jag tycker att det är talande som många människor hänvisar till Resan till Silius , även om det var ett ganska medelmåttigt plattformsspel som passerat öppningsstadiet. Soundtracket är dock så överväldigande bra att det gör det oerhört svårt att avfärda det helt.

1. Silver Surfer (1990, Music by: Tim Follin, Geoff Follin)
Även om det inte riktigt finns någon konsensus om huruvida det är ett bra eller dåligt spel, är en sak som är överens om att Silver surfaren är olämpligt straff. Spelar Silver surfaren är ett frustrerande sätt att tillbringa din helg, men lyssnande det är ett bra sätt att visa dina öron lite uppskattning för allt deras hårda arbete. Det är den ljudmässiga motsvarigheten till en termonukleär badbomb, och även om den har sina enastående spår, släpper den aldrig upp. Tim och Geoff Follin satte ihop några av de bästa ljudspåren för att gå tillsammans med de sämsta spelen i NES-biblioteket, men Silver surfaren är definitivt zenit av deras underskattade ansträngningar. Det är fantastiskt att allt så roligt kan sprängas från djupet av en 8-bitars mikroprocessor.