videogame tropes i am officially over
Videospelbranschen är känd som ett av de mest innovativa och kreativa konstmedierna i nyligen minne, så det är ganska ironiskt att hardcore-videospelfans konsekvent beklagar bristen på innovation och kreativitet som finns i de mest populära spelen. Jag säger alltid att om ett spel är bra, spelar det ingen roll om det inte finns någon innovation, och det är något jag fortfarande tror.
Som sagt finns det ett antal överanvända scenarier och inställningar som blir otroligt tråkiga. Även om det inte är spelelement, har dessa tropes dykt upp i så många titlar nyligen att jag officiellt är över dem. Ett antal av dem var coola eller söta till att börja med, men när fler och fler videospel väljer att utnyttja dem, blev jag mer och mer trött till den punkt där deras inkludering i ett videospel inte längre framkallar en reaktion.
Tecken, fiender, inställningar och plottpunkter som måste läggas ut på betesmark. Det är i fokus för dagens artikel, en diskussion om videospel tropes som jag officiellt är över.
zombies
Som ses i: Dead Rising
Gick gammal: 2009
Utanför Resident Evil , det tog mycket lång tid innan anständiga zombiespel började dyka upp. Under den senaste generationen undrade jag aktivt varför det inte fanns fler zombiespel på marknaden, men det senaste året har visat varför vi borde vara försiktiga med vad vi önskar. Dead Rising , Left 4 Dead , Växter vs Zombies , Burn Zombie Burn , Onechanbara , Den sista killen . Det här är bara en handfull zombie-teman som kommer att dyka upp under de senaste åren.
Det är inte bara spel som specifikt handlar om zombies heller. Call of Duty: World at War och Saints Row 2 båda har speciella lägen som involverar den hänsynslösa slakten av de vandrande döda. Så lustigt som det är att döda zombies, det har verkligen blivit gammalt nu. Deras popkultur ironi har visnat bort tack vare fortsatt användning, och det kommer till den punkt där zombies inte längre gör ett bra spel bättre. De är väldigt, väldigt trötta.
Men det kommer inte att ta slut. Vid horisonten: Undead Knights , Zombie-massakern , Besittning och uppföljare till Dead Rising och Left 4 Dead är alla planerade för nästa år, och du vet att fler är på väg. Vi förstår verkligen, zombies är coola. Videogames gör dem mindre coola med varje ny titel.
Grizzled veteraner
Som ses i: Gears of War
Gick gammal: 2008
lägg till i slutet av array Java
Vad skulle en sci-fi-skjutare vara utan någon griskad, cynisk, grusröst rymdsmarin som antingen är skald eller bär något slags mössa? Vi har alla sett honom. Samma hållande brute som inte kan gå tre meningar utan att säga 'knulla' och som vi tydligen ska ära och idolisera - även om han uppvisar den typ av svårt åsidosättande av det vackra livet som vanligtvis bara finns i den kliniskt psykopatiska.
Sanningen är att det är svårt att 'komma över' en trope som jag inte har varit förtjust i till att börja med, men all potentiell charm som dessa karaktärer kan ha haft sopas bort av det faktum att så många spel idag behöver sina karaktärer för att vara identiska , och det är svårt att knyta till någon du har sett hundra gånger tidigare. Fast orm från Metal Gear Solid är ett undantag, eftersom Konami faktiskt arbetade med att utplåna karaktären för att skapa någon mer djup, någon som inte lita på att säga 'tio skitbelastningar' för att förmedla sina känslor.
Jag önskar att spelutvecklare skulle sträva efter att skapa mer originella och komplexa karaktärer snarare än de vanliga marinens kakskärare. Detta är en arketyp som jag definitivt skulle kunna se mindre av.
ninjor
Som ses i: Ninja Gaiden
Gick gammal: 2003
Mycket som zombies, Japans mest gåtfulla mördare drar med sig ett mått på ironisk popkulturcharm. Återigen, precis som zombies, har denna charm dramatiskt minskats tack vare den ständiga mjölkningen av stereotypen. Ninjor har spelat eller spelat i otaliga spel under åren, med anmärkningsvärda ninja-spel som Ninja Gaiden , shinobi , Tenchu , Ninja Blade , Mini Ninjas och naturligtvis, Ninjabread man .
En löjlig mängd videospel behöver åtminstone någon slags ninja-como. Metal Gear Solid hade en, Final Fantasy och Suikoden hade dem, och alla slags kampspel som Tekken och Dödligt Kombat verkar kasta in den obligatoriska ninja (eller fem). De nådde sin topp i början av seklet, när ninjor och i mindre utsträckning samurajer tycktes kastas i allting. År 2003 blev jag riktigt uttråkad av dem. Idag finns det mycket lite fantastiskt kvar i idén att vara ninja. Jag tror att det speciella juvret har mjölkats så hårt att bara vitt damm sprutar ut ur den spruckna, torra, röda rå spenen.
Ninjas ses ofta hand i hand med pirater, en trope tha har bryts i mindre utsträckning. Medan jag ursprungligen skulle inkludera pirater, har jag en känsla av att det fortfarande finns liv kvar i det specifika temat, hjälpt av det faktum att verkligen stora piratspel är få och långt mellan.
hur man skriver ut en matris i omvänd ordning java
ninjor stridande pirater har dock gjorts till blodiga döden. Tillräckligt med det snälla.
Androgyna 16-åriga pojkehjältar
Som ses i: Nästan varje RPG någonsin
Got Old: Years & Years Ago
Jag hatar dessa. Jag verkligen, verkligen hata dessa. Jag antar att det är en kulturell sak, eftersom japanska människor älskar ungdomar och bokstavligen är besatta av två berättelser om kommande ålder. Den 16-åriga androgyna pojkehjälten är huvudpersonen i nästan alla andra RPG som någonsin kommer ut och visas i ett antal andra japanska spel också. Han är vanligtvis pysig, med omöjligt floppy hår och ett klichémoment i spelet där han inser sitt öde och lär sig värdet av vänskap.
Han kommer ofta än inte att engagera sig i en kärlekstriangel där han kommer att förbli fullständigt omedveten om de två stridande kvinnans kärlek, även om de är helt uppenbara om det. Om han inte förblir glömsk, han kommer att börja sikla över den slättiga dumma med stora bröst medan den mindre, mer barnliknande flickan som han är faktiskt att gå i anslutning till i slutet av spelet blir avundsjuk, vilket är hennes eget fel eftersom hon ändå var en tik för honom. Det händer alltid på exakt samma sätt, och jag vet inte hur japanska målgrupper fortfarande fängslas av en berättelse som de redan har sett ett dussin gånger den dagen.
RPG har egentligen blivit en hel massa tropes och något måste verkligen göras för att skaka dem upp. Eller egentligen ... bara ... sluta ... göra ... klichéen ... skit. Det är verkligen inte så svårt att se något som har gjorts och sedan göra något annat. Det finns hundratals inställningar och tecken du kan kretsa om en RPG. Varför använder de bara samma, trötta rutin?
Andra världskriget
Som ses i: Call of Duty
Got Old: 2007
Jag har inget emot andra världskrigets spel om de har något annat att säga eller intressant att göra. Men jag tror att vi har stormat stränderna i Normandie tillräckligt många gånger för att få bilden. Jag älskar att skjuta nazister lika mycket som nästa kille, men det finns bara så många gånger du kan höra ordet 'schnell' innan du blir uttråkad. När Infinity Ward beslutade att modigt ändra Call of Duty franchise med Modern krigsföring , det var nästan patetiskt att se Treyarch följa upp med ännu ett andra världskrigets spel i Världen i krig . Visst, att kasta i Stillahavskonflikten var ett trevligt sätt att agera som att delar av det var annorlunda, men det kändes fortfarande som samma gamla WWII-spelet och hade absolut inget nytt att säga om situationen.
Jag tror fortfarande att andra världskriget har potential om människor gör intressanta saker med det, men sällan vill någon göra det. Det är bara så mycket enklare att lägga en gevär i handen och säga 'NAZIS ÄR GODA DÅRLIGA INTE DE'? Ja de är ganska dålig. Vi konstaterade att för cirka trettio spel sedan, eller hur?
Gritty Realism
Som ses i: Killzone
Gick gammal: 2008
Om en utvecklare använder orden 'skit' eller 'mörk' för att beskriva sitt spel och han inte är ironisk, blir jag direkt cynisk. Gritty realism har blivit en så överanvänd trope att orden som är associerade med den nästan är en parodi i detta skede. Misför mig inte, jag tror att det finns en viss skönhet i dysterhet, och ibland kan ett spel som är grått och eländigt se ganska fantastiskt ut. Jag känner emellertid att de snyggaste spelen som denna generation är de färgstarka spelen - Länge lever Piñata , 3D Game Dot Heroes , Outforskad och även Wii-spel som Super Mario Galaxy ser oändligt vackrare ut än de flesta av dessa så kallade 'realistiska' spel, och när tekniken går framåt och gamla bilder är föråldrade kommer det att vara de konstnärligt överlägsna spelen som står tidens prov, inte de grafiskt överlägsna.
Gritty realism ser alla lika ut, och jag har haft det med människor som försöker påstå deras grymt realistiskt spel är det bästa. Jag har blivit imponerad av så kallade 'realistiska' grafik och medan jag alltid kommer att erkänna att ett spel ser bra ut, vet jag inte om jag kan bli imponerad av en annan Gears of War eller Killzone . Jag är definitivt över att wowed av den bruna, grå, krigsdrivna dystopien.
Det är videospelet som jag officiellt är över, men hur är det med dig? Vilka teman och arketyper har du blivit utsatta för så mycket att du nu är imponerad av dem? Ange din sak och låt det vara känt att det finns några döda hästar som måste begravas.
c # intervjufrågor och svar